Uma boa história é capaz de chamar a atenção do leitor e deixá-lo curioso. Para compor uma boa história, você deve estar disposto a revisar sua redação para que todas as frases tenham peso. Comece criando os personagens e esboce o enredo. Em seguida, escreva o primeiro rascunho do início ao fim. Quando o primeiro rascunho estiver concluído, refine-o com algumas estratégias de escrita. Finalmente, faça revisões para criar um rascunho final.
Etapa
Parte 1 de 4: Desenvolvimento dos personagens e enredo
Etapa 1. Encontre inspiração para criar personagens ou tramas interessantes
A especialidade da história pode vir de personagens que você acha lugares charmosos e interessantes, ou conceitos de enredo. Grave seus pensamentos ou crie um mapa mental para gerar ideias. Em seguida, escolha um para desenvolver uma história. Aqui estão algumas inspirações que você pode usar:
- Experiência de vida
- Histórias que ouvi
- História de família
- Cenário “e se”
- Nova estória
- Sonho
- pessoas interessantes
- foto
- Arte
Etapa 2. Desenvolva um personagem com uma ficha de perfil do personagem
O caráter é o elemento mais essencial da história. O leitor deve ser capaz de entender o ponto de vista do personagem, e o personagem deve ser capaz de mover a história. Crie um perfil de personagem escrevendo o nome, detalhes pessoais, descrição, traços, hábitos, desejos e exclusividade. Forneça o máximo de detalhes possível.
- Crie primeiro um perfil para o protagonista. Em seguida, crie perfis para outros personagens principais, como o antagonista. Os personagens principais são personagens que desempenham papéis importantes, como influenciar o protagonista ou o enredo.
- Diga o que os personagens querem ou quais são suas motivações. Em seguida, crie um enredo baseado nos personagens, fazendo-os conseguir o que querem ou não.
- Você pode fazer suas próprias folhas de perfil de personagem ou pesquisar na internet por modelos.
Etapa 3. Escolha um cenário de história
O cenário é o lugar e a hora da história. O cenário deve influenciar a história, então você deve escolher aquele que agrega valor ao enredo. Considere como essa configuração afeta os personagens e seus relacionamentos.
- Por exemplo, a história de uma menina que quer ser médica será muito diferente em 1920 e 2019. A personagem deve enfrentar e superar obstáculos, como o sexismo, associados ao cenário. Você pode usar essa configuração se o tema for persistência, pois pode mostrar como um personagem persegue seus sonhos contra as normas sociais.
- Por exemplo, uma história de fundo sobre acampar na selva criará uma sensação muito diferente de acampar no quintal. Um cenário de floresta pode se concentrar em como o personagem sobrevive na selva, enquanto acampar no quintal pode se concentrar nas relações familiares do personagem.
Aviso:
Ao escolher uma configuração, tenha o cuidado de definir um local ou período de tempo desconhecido. Às vezes, os escritores entendem os detalhes errados e o leitor notará o erro.
Etapa 4. Faça um esboço do gráfico
O esboço do enredo ajuda a determinar o que escrever a seguir. Além disso, o contorno também ajuda a preencher as lacunas do gráfico. Use notas de ideias e folhas de perfil do personagem para criar enredos. Veja como criar um esboço:
- Crie um diagrama de plot que consiste em exposição, incidente de desencadeamento, aumento de ação, clímax, diminuição de ação e resolução.
- Crie um contorno tradicional com os pontos principais como um fundo separado.
- Resuma cada gráfico da lista.
Etapa 5. Escolha um ponto de vista de primeira ou terceira pessoa
Ponto de vista ou POV abreviadamente, do ponto de vista, pode mudar toda a perspectiva de uma história. Portanto, escolha com sabedoria. Escolha o ponto de vista da primeira pessoa para se aproximar da história. Use POV de terceira pessoa limitado se quiser se concentrar em um único personagem, mas mantenha distância suficiente da história para adicionar interpretação aos eventos. Como alternativa, escolha uma terceira pessoa que sabe tudo se quiser contar tudo o que aconteceu.
- Ponto de vista da primeira pessoa - Um personagem conta a história de sua própria perspectiva. Como a história é verdadeira de acordo com esse personagem, seu relato dos eventos pode não ser confiável. Por exemplo, “Ando na ponta dos pés, passo a passo, esperando que ele não seja incomodado”.
- Terceira pessoa limitada - O narrador conta os acontecimentos, mas se limita à sua perspectiva. Ao usar este ponto de vista, você não pode fornecer os pensamentos ou sentimentos de outro personagem, mas pode adicionar interpretação ao cenário ou aos eventos. Por exemplo, “Ele estava na ponta dos pés, passo a passo, com o corpo todo tenso de tentar não fazer barulho”.
- A terceira pessoa que sabe tudo - O narrador que tudo vê pode contar tudo o que aconteceu, incluindo os pensamentos e ações de cada personagem. Por exemplo, “Conforme a menina anda na ponta dos pés, passo a passo, ela finge que está dormindo. A menina achou que seus passos lentos eram discretos, mas ela estava errada. Sob o cobertor, o homem cerrou os punhos."
Parte 2 de 4: redigindo a história
Etapa 1. Defina o cenário e apresente os personagens no início
Escreva os primeiros 2-3 parágrafos para descrever o ambiente. Primeiro, coloque o personagem no cenário. Em seguida, dê uma descrição básica do local e insira os detalhes para indicar a época. Forneça informações suficientes para que os leitores possam visualizar o cenário em suas mentes.
Você poderia começar uma história como esta, “Ester tirou seu livro de medicina da lama, gentilmente enxugando a capa com a ponta de sua camisa. Os meninos riam enquanto pedalavam, deixando-o sozinho no último quilômetro até o hospital. O sol brilhou no solo encharcado, transformando as poças da manhã em uma névoa úmida da tarde. O calor do tempo o fez querer descansar, mas ele sabia que seus instrutores usariam seu atraso como uma desculpa para expulsá-lo do programa.”
Etapa 2. Apresente o problema nos primeiros parágrafos
Os problemas funcionam como incidentes desencadeadores que movem a trama e fazem o leitor acompanhar os personagens. Pense no que o personagem deseja e por que ele não consegue. Em seguida, crie uma cena que mostre como ele lidou com o problema.
Por exemplo, a turma de Esther teve a oportunidade de tratar um paciente e ela queria ser selecionada como um dos alunos que teve essa oportunidade. Porém, quando ela chegou ao hospital, ela só poderia entrar como enfermeira. Isso cria um enredo sobre Esther tentando conseguir um lugar como médica em treinamento
Etapa 3. Preencha o meio da história com melhorias de ação
Mostre como os personagens resolvem problemas. Para tornar a história mais interessante, inclua 2-3 desafios que ele enfrenta enquanto se move em direção ao clímax. Isso aumenta o suspense do leitor antes de você revelar o que aconteceu.
Por exemplo, Esther entra em um hospital como enfermeira, procura seus colegas, troca de roupa, quase é pega e então encontra um paciente que precisa de ajuda
Etapa 4. Forneça um clímax de resolução de problemas
O clímax é o clímax da história. Crie eventos que forcem o personagem a lutar para conseguir o que deseja. Em seguida, indique se ele ganhou ou perdeu.
Na história de Esther, o clímax pode ser quando ela é pega tentando tratar um paciente que desmaiou. Quando o hospital tentou retirá-lo, ele gritou o diagnóstico correto, então o médico sênior pediu-lhe alta
Etapa 5. Use a descida de ação para levar o leitor a uma conclusão
Esta ação é breve porque o leitor não estará motivado a continuar lendo após o clímax. Use os últimos parágrafos para encerrar o enredo e resumir o que aconteceu depois de resolver o problema.
Por exemplo, o médico sênior do hospital elogiou Esther e se ofereceu para ser seu mentor
Passo 6. Escreva um final que faça o leitor pensar
Não há necessidade de se preocupar se o final foi bom no primeiro rascunho. Em vez disso, concentre-se em apresentar o tema e sugerir o que os personagens farão a seguir. Isso fará com que o leitor reflita sobre a história.
A história de Esther pode terminar com seu treinamento inicial com um novo mentor. Ele pode contemplar as oportunidades que poderiam ser perdidas se ele não tivesse desafiado as regras em busca de um objetivo
Parte 3 de 4: consertando a história
Etapa 1. Comece a história o mais próximo possível do final
O leitor não precisa ler todos os eventos que levaram ao problema do personagem. O leitor deseja ver um resumo da vida do personagem. Escolha um incidente desencadeador que conduza rapidamente o leitor à trama. Isso garante que a história não se mova lentamente.
Por exemplo, começar a história com Esther caminhando para o hospital é melhor do que quando ela se inscreveu para a faculdade de medicina. No entanto, pode ser melhor começar com a cena em que ele chega ao hospital
Etapa 2. Entre em um diálogo que revele algo sobre o personagem
O diálogo dividirá os parágrafos, ajudando o olho do leitor a continuar se movendo para baixo na página. Além disso, o diálogo conta os pensamentos do leitor em suas próprias palavras, sem ter que incluir muitos monólogos internos. Use o diálogo ao longo da história para transmitir os pensamentos do personagem. No entanto, certifique-se de que cada diálogo mova o enredo.
Por exemplo, um diálogo como este indicaria que Esther estava frustrada: “Mas eu sou a aluna número um da minha classe”, Esther implorou. "Por que eles têm permissão para examinar os pacientes, não eu?"
Etapa 3. Crie suspense, permitindo que coisas ruins aconteçam aos personagens
É difícil deixar que bons personagens dêem errado, mas a história seria entediante sem eventos ruins. Forneça obstáculos ou dificuldades que impeçam o personagem de fazer o que ele deseja. Portanto, havia algo que precisava ser feito para que ele atendesse a esse desejo.
Por exemplo, ser impedida de entrar no hospital como médica foi um acontecimento terrível para Esther. Ser detido por um segurança era igualmente assustador para ele
Etapa 4. Estimule os sentidos do leitor incluindo detalhes sensoriais
Use os sentidos da visão, audição, paladar, olfato e paladar para envolver o leitor na história. Torne o ambiente mais dinâmico, mostrando as vozes que o leitor ouvirá, os cheiros que sentirá e as sensações que sentirá. Isso tornará a história mais interessante.
Por exemplo, Esther reage ao cheiro de um hospital ou ao som de um bipe de motor
Etapa 5. Use a emoção para envolver o leitor
Tente fazer o leitor sentir o que o personagem sente. O truque é conectar o que os personagens experimentam com algo universal. As emoções atrairão o leitor para a história.
Por exemplo, Esther tentou muito apenas ser rejeitada devido a problemas técnicos. Muitas pessoas experimentaram esse tipo de falha
Parte 4 de 4: encerrando e concluindo a história
Passo 1. Separe a história finalizada pelo menos um dia antes da revisão
É difícil revisar a história logo depois de terminada, porque você não será capaz de perceber erros e lacunas no enredo. Deixe-o por um dia ou mais para que você possa verificar novamente com uma mente renovada.
- Você pode imprimi-lo para ver de uma perspectiva diferente. Por favor, tente na etapa de revisão.
- É bom deixar a história de lado por um tempo, mas não tanto a ponto de perder o interesse.
Etapa 2. Leia em voz alta para ouvir as partes que precisam ser melhoradas
Em voz alta, você pode ter uma perspectiva diferente. Isso ajuda você a identificar partes não fluentes da trama ou frases desconexas. Leia e observe as partes que precisam de revisão.
Você também pode ler histórias para outras pessoas e pedir conselhos
Etapa 3. Peça sugestões de outros escritores ou pessoas que leem com frequência
Quando estiver pronto, mostre sua história para outros autores, instrutores ou amigos. Se puder, leve-o para um treinamento de crítica ou redação. Peça aos leitores um feedback honesto para que você possa melhorá-lo.
- As pessoas mais próximas a você, como pais ou amigos, podem não fornecer a melhor opinião porque desejam proteger seus sentimentos.
- Para ser útil com o feedback, você precisa estar aberto. Se você acha que escreveu a história mais perfeita do mundo, é menos provável que dê ouvidos às sugestões de outras pessoas.
- Certifique-se de apresentar sua história aos leitores certos. Se você escreve ficção científica, mas dedica-a a um amigo escritor que adora ficção literária, pode não obter o melhor feedback.
Gorjeta:
Você pode encontrar grupos de críticos de redação no Meetup.com ou talvez na biblioteca.
Passo 4. Remova qualquer coisa que não revele detalhes do personagem ou desenvolva um enredo
Isso pode significar cortar partes que você acha que estão bem escritas. No entanto, o leitor está interessado apenas nos detalhes que são importantes para a história. Ao revisar, certifique-se de que todas as frases mostrem algo sobre os personagens ou mova o enredo para frente. Exclua frases irrelevantes.
Por exemplo, há uma passagem em que Esther conhece uma garota no hospital que a lembra de sua irmã. Embora possam parecer interessantes, esses detalhes não impulsionam o enredo ou são relevantes para a história de Ester. Portanto, é melhor apenas excluí-lo
Pontas
- Leve um caderno com você aonde for, para que as ideias que surjam possam ser anotadas imediatamente.
- Não edite imediatamente, pois provavelmente não verá erros de plotagem ou lacunas. Espere alguns dias até que você possa julgar com uma mente nova.
- Rascunho antes do ensaio final. Isso é muito útil para edição.
- Diálogo e detalhes são essenciais para escrever uma história convincente. Coloque o leitor na posição do personagem.
Aviso
- Não desacelere a história incluindo informações extras que não precisam do enredo ou do desenvolvimento do personagem.
- Não edite enquanto escreve, pois isso tornará o processo mais lento.
- Certifique-se de que o comprimento da frase varia.
- Não copie partes de outros livros porque é plágio.
