Seu sonho de se tornar um artista famoso pode não ser tão impossível quanto você pensa: o chamado pintor criança prodígio Sir John Everett Millais foi um dos fundadores do movimento pré-rafaelita e ganhou uma medalha de prata na Society of Arts do 9. Assim como Pablo Picasso, um dos fundadores do movimento cubismo, é considerado um gênio infantil. Ainda hoje, jovens artistas como Akiane Kramarik são considerados crianças prodígios. Se você tem habilidade nas artes, talvez seu nome esteja destinado a ser lembrado para sempre. Você está pronto para aprender? Leia!
Etapa
Parte 1 de 2: desenvolvendo suas habilidades
Etapa 1. Pratique
Ficar inspirado é uma coisa maravilhosa, claro, mas sem as habilidades técnicas para tornar sua visão uma realidade, você não alcançará grandes alturas. Seja qual for o meio de sua escolha, seja um especialista em tudo.
- Passe uma hora ou mais por dia dedicando-se apenas à prática de sua técnica.
- Concentre-se principalmente nas áreas que são seus principais pontos fracos, mas também desenvolva seus pontos fortes.
- Aproveite a comunidade e os recursos que encontrar. Fabricantes de materiais de arte e lojas de arte costumam oferecer gratuitamente livros, tutoriais, vídeos e sites cheios de dicas, técnicas de pintura e muito mais.
- Algumas lojas até realizam seminários de treinamento, onde você não só pode adquirir novas habilidades, mas também conhecer outros artistas.
Etapa 2. Faça as coisas que você ama
Escolha um assunto que tenha significado para você e que você queira desenhar bem.
- Comece desenhando a natureza, suas próprias fotos, fotos sem direitos autorais ou que você possa usar com permissão. Desenhe ou pinte a mesma foto repetidamente com diferentes abordagens - usando estilos de pintura, lápis, abstrato e realismo; o que quer que faça você funcionar.
- Comece com assuntos fáceis, como uma bola de borracha ou retângulo, vá até assuntos mais difíceis e complexos, como rosas, bolas de gude de vidro transparente ou tigelas de metal brilhante. E tente acertar nos detalhes: a curvatura das pétalas da flor, a clareza do vidro ou o excelente reflexo, até Escher vai se surpreender! Cada desenho melhorará suas habilidades em geral.
- Pratique o desenho usando uma contagem de tempo. Escolha o assunto, defina um ou dois minutos no cronômetro e comece a desenhar. Em seguida, pare quando o cronômetro desligar, mesmo que sua pintura não tenha terminado.
- Acerte a hora novamente no cronômetro e repita. Faça 10 fotos em três minutos para cada um. Você ganhará mais habilidade dessa forma do que levar meia hora para desenhar a mesma coisa em detalhes.
Etapa 3. Use uma variedade de materiais de arte
Comece com lápis, depois passe para carvão, lápis de cor, pastéis, tintas, o que quer que seja do seu interesse. Nunca tenha medo de experimentar novos equipamentos ou técnicas.
- Se você quiser experimentar novas mídias caras, vá até os sites das lojas da Bali Artemedia ou Artland e envie um e-mail para obter amostras. Muitos fornecedores de materiais de arte fazem pequenos produtos, por exemplo, ou o fabricante envia um pincel ou um pequeno pedaço de papel ou tela caro para experimentar antes de decidir comprar.
- Isso lhe dará a chance de experimentar primeiro e ver se gosta. Experimente mais de uma marca - os produtos de amostra geralmente não vêm na mesma cor do produto real e você pode descobrir qual marca deve comprar experimentando-os primeiro.
Etapa 4. Peça críticas de amigos e familiares
Deixe claro que você quer uma opinião honesta, não apenas sutil, como "Eu te amo, então tudo que você faz é ótimo". Se eles acham que seu trabalho é bom, você está fazendo a coisa certa! Se eles não pensam assim, você ainda está fazendo a coisa certa: se algumas pessoas acham que sua técnica é boa, mas ainda falta algo no seu assunto, é uma oportunidade de refletir sobre si mesmo e aprender algo.
Não confunda crítica profissional com crítica pessoal, especialmente se o crítico for alguém que não se importa se você se tornar um artista
Etapa 5. Peça opiniões fora do seu círculo de amigos
Peça críticas de pessoas que são melhores em desenho do que você. Faça amigos online com artistas reais cujo trabalho você admira. Elogie-os e faça perguntas inteligentes sobre sua técnica. Você logo descobrirá que muitos artistas gostam de ensinar iniciantes e gostam de compartilhar o que aprenderam.
Depois de aprender mais, alcance os iniciantes. Você aprenderá mais e mais a cada vez que explicar e demonstrar o que já sabe. Um professor tendo aulas com seus alunos é uma coisa muito comum
Etapa 6. Aprenda a aceitar elogios com sabedoria
Quando seus amigos e familiares amam tudo que você desenha e acha que é bom, ou sua mãe coloca seus rabiscos de infância na geladeira quando você tinha 2 anos (e acredita que um dia você será um Picasso), aja relaxado e tome isso como um suporte.
- Quanto melhor você for na sua arte, mais fácil será para as pessoas elogiá-lo e se considerar talentoso.
- Às vezes, um elogio pode ser uma crítica, e isso é algo muito valioso! Se um artista cujo trabalho você admira lhe dá um elogio como "Eu amo as cores desta pintura", isso significa que ele não apenas foi gentil o suficiente para elogiá-lo, mas também dedicou um tempo para entender e apreciar a maneira como você desenha.
Etapa 7. Desenvolva um estilo forte para você
Faça isso aprendendo a pintar e desenhar em seu assunto favorito de todas as maneiras que qualquer um de seus pintores favoritos faz. Quanto mais você aprende a técnica e entende sua paixão artística, mais seu estilo irá emergir.
- Ter seu próprio estilo é uma combinação de aprender a desenhar e pintar bem usando seu meio favorito, enquanto presta atenção constante ao seu assunto favorito.
- Você se tornará um especialista, uma "marca pessoal" em um nível intermediário. O domínio do assunto e do meio virá naturalmente mais tarde, em um ponto em que você pode trabalhar nisso facilmente sem ter que pensar em como, mas sempre fornecer resultados consistentes.
Etapa 8. Seja uma pessoa produtiva
Para que seu trabalho entre na galeria, você deve ter um portfólio de no máximo uma dúzia de seus melhores trabalhos que tenham algo em comum, seja um assunto, estilo, tamanho geral ou nível de habilidade.
Certifique-se de que seu trabalho esteja disponível no maior número possível de formatos, para que não haja restrições para proprietários de galerias ou defensores da arte interessados em visualizar seu trabalho
Parte 2 de 2: Marketing de si mesmo
Etapa 1. Publique seu trabalho
A melhor maneira de se tornar um artista famoso é se tornar conhecido! A Internet oferece muitas oportunidades para que as pessoas vejam você e promovam seu trabalho artisticamente valioso e, no século 21 repleto de informações de hoje, é importante usar todas as ferramentas possíveis para construir seu nome e reputação.
- Faça um blog diário sobre seu trabalho e inclua ilustrações mostrando seu processo de trabalho e galerias para mostrar e / ou vender seu trabalho concluído.
- Visite uma galeria da sua região e conheça o proprietário. Quando você tiver idade suficiente, vá para as aberturas de pintura sempre que puder, não para promover seu próprio trabalho - haverá muitas oportunidades para isso mais tarde - mas para se tornar um artista reconhecido na comunidade.
- Crie uma conta no Facebook para o seu trabalho e convide pessoas para visitá-la e "curtir" sua página. Entre em contato com outros artistas pelo Facebook. Visitar galerias ajudará a colocá-lo na comunidade, e o Facebook pode ir além do seu ambiente doméstico.
- Tweet regularmente sobre arte no Twitter. Sua própria arte, arte histórica, arte pop ou qualquer outra arte. Quanto mais você souber sobre arte, mais será reconhecido como alguém que merece atenção. Ao mesmo tempo, siga os relatos de artistas e galerias e responda aos seus tweets. Isso incentivará mais pessoas - incluindo proprietários de galerias - a seguir sua conta.
- Crie uma conta no Flickr e publique digitalizações ou fotos de sua obra de arte. O Flickr é uma comunidade ativa e, embora você não receba muitas críticas construtivas no Flickr, pode construir seu nome e talvez fazer amigos online com alguns artistas muito talentosos.
Etapa 2. Junte-se a uma associação de artes plásticas e entre na competição
Comece com competições de nível de estudante e pequenas competições de artes em sua área.
- Ensine em workshops. Isso não só o ajudará a se tornar mais conhecido como artista, mas também como um especialista em sua área.
- Desenvolva suas habilidades até poder entrar em competições nacionais e internacionais na mídia de sua escolha.
- Participe de uma mostra de arte do júri. Inscrever-se em uma pintura em um evento de arte do júri é uma conquista por si só para incluir em seu currículo. Se houver muitos eventos para listar, encurte a lista para que mostre apenas os eventos mais importantes.
Etapa 3. Procure um agente confiável
Informe-se sobre várias agências de arte e entre em contato com seus outros clientes. Veja se eles estão felizes com o agente, ou se sentem insatisfeitos ou mesmo se sentem que foram enganados. Os agentes são responsáveis por divulgar você e seu trabalho, além de representá-lo nas negociações de contratos. Certifique-se de que eles têm muitas conexões e tratem bem o seu contrato.
Você também pode precisar trabalhar com um advogado de renome especializado em artes. Embora um agente possa saber pouco sobre as leis do mundo da arte, seu trabalho é promover. A única função do advogado é conhecer a legislação aplicável
Etapa 4. Pinte o que o preocupa
Se você não se preocupa com o assunto, isso vai transparecer no seu trabalho. Muitos artistas se apaixonam por seu tema, seja uma tigela de frutas ou uma pintura de modelo.
- Se você gosta de expressar raiva e emoções sombrias, estude pintores sombrios. Se você gosta de pintura abstrata e no estilo splatter, estude-a e faça-a assim - todo tipo de pintura tem sua própria técnica e não pode ser feito apenas porque alguém jogou tinta em uma tela e chamou-a de arte.
- Se você gosta de vida selvagem e atividades ao ar livre, compre pequenos suprimentos de arte portáteis e pinte "en plein air" (ao ar livre) em seu local favorito.
- Seja qual for a sua paixão, encontre uma maneira de capturá-la e colocá-la na tela.
Etapa 5. Continue a desenvolver-se como artista
Tornar-se um verdadeiro artista é como um longo processo de conquistas. Depois de atingir o nível de fama que deseja alcançar, com muito dinheiro e reconhecimento, você certamente continuará procurando por algo mais do que isso.
- Aprender e inovar constantemente, mesmo depois de ser famoso, não o manterá apenas no topo. Concentre-se no futuro em vez de apenas se gabar dos seus melhores anos anteriores.
- Conforme seu estilo cresce e muda, as pinturas antigas que você criou se tornarão cada vez mais valiosas. Colecionadores de arte se interessarão por todas as partes históricas de seu trabalho. Até os desenhos que você desenhou quando criança serão valorizados: o que sua mãe colocou na geladeira contém as sementes do seu sucesso atual, portanto, não jogue fora seus trabalhos anteriores.
Pontas
- À medida que você aprende a apreciar e apreciar a arte criada por seu pintor favorito, você entenderá que o que você cria pode proporcionar igual prazer a todos os compradores de sua obra. Você encontrará tesouros escondidos no mundo, até mesmo um padrão circular em uma pintura abstrata na tela que expressa raiva, prazer ou amor ajudará uma pessoa a compreender, experimentar e expressar seus sentimentos.
- Aprecie a arte. Quanto mais você aprender a pintar e desenhar, mais precisas serão suas observações do mundo. Se você busca a beleza, você a encontrará nos lugares piores, mais estranhos e inesperados: o brilho da luz em um vidro quebrado em um pavimento de concreto, a curva das folhas na grama ou o sorriso no rosto de um velho feio mulher que de repente fica bonita por causa dos olhos de uma artista treinada.
- Perceba que aprender a pintar e desenhar o fará mudar e se desenvolver como pessoa. Na verdade, você usa várias partes do cérebro que a maioria das pessoas geralmente ignora e gosta de músculos, as funções cerebrais se desenvolvem e mudam permanentemente. Você pode ter uma alta intuição e ser mais criativo em outras atividades. Você pode se tornar mais expressivo de outras maneiras ou ficar muito focado visualmente. A maneira como você reconhece as cores e os tons de cores afetará a forma como você se veste e, dessa forma, você ficará melhor aos olhos dos outros. Muitas dessas mudanças são positivas.
- Certifique-se de que deseja ser famoso. Ser famoso nem sempre é divertido, então decida o quão famoso você quer ser no longo prazo. Um artista local de sucesso pode ter uma renda de classe média razoavelmente decente sem ter que se tornar mundialmente famoso, e isso ainda é um bom emprego. Ser o melhor artista da escola ou do fã-clube também é fama; a fama é apenas um sinal de apreço de pessoas que você não conhece e que gostam do seu trabalho. Quanta fama o faz feliz é uma escolha de vida.
- Quanto mais você aprender a amar a beleza e encontrar prazer na arte, melhor se tornará um pintor e, assim, sua vida será mais profunda e rica em todos os aspectos. Consciência das coisas boas da vida: o sabor do vinho, a sensação de boa comida no estômago, o cansaço feliz de arrastar os pés pelos campos úmidos por quinze minutos e, finalmente, pegar a névoa do crepúsculo e despejá-la na tela - a viagem é uma bênção por si próprio.
- Considere manter sua privacidade se sua fama se estendeu além de sua zona de conforto. Seus fãs estão interessados em suas pinturas e em alguns dos destaques de sua vida. Você deve ser capaz de falar um pouco sobre por que adora pintar e por que decidiu pintar o tema. Mencionar o paradeiro de sua família, animais de estimação e talvez seu local de nascimento seja suficiente como biografia, você não precisa dizer qual é o seu café da manhã ou sua marca de calçados favorita. A fama de um artista não se refere necessariamente ao estilo de vida de jato dos "ricos e famosos" - muitos artistas famosos são na verdade bastante reservados e são suas pinturas e entrevistas gravadas que as pessoas veem. Eles podem se socializar mais com parentes, outros artistas e pessoas que têm hobbies semelhantes.
- Pense no seu trabalho como um trabalho real e valioso que foi estudado por muito tempo como medicina ou direito. Não é apenas um talento inato que de repente se encontra nos poucos sortudos: mesmo os artistas que parecem aprender rapidamente ou aprendem desde tenra idade versus aqueles que começam um pouco tarde ou aprendem lentamente têm trabalhado duro antes de você conhecê-los. As crianças têm uma vantagem física em aprender qualquer coisa. Se eles estudarem arte enquanto seus cérebros ainda estão se desenvolvendo fisicamente, eles podem aprender mais rápido do que os adultos. Os adultos aprendem com o mesmo esforço.
Aviso
- Acredite em si mesmo. Você também pode mudar sua identidade no mundo de seus amigos de quem você era antes, para se tornar quem você é como artista. Algumas pessoas ficarão zangadas com isso e não se aceitarão em perseguir seus objetivos artísticos. Eles vão chamá-lo de bobo ou apenas para se divertir, eles vão insultar seu trabalho e dizer que seu trabalho não é arte real, chamam você de falso, preguiçoso e tentam dizer para você voltar a ser a pessoa que você era antes.
- Mudanças pessoais podem ser assustadoras. Quando sentimentos fortes ou incertezas tomam conta de seus sentimentos, você pode usar a pintura como uma forma de lidar com seus medos e superá-los.
- Os relacionamentos românticos podem se tornar instáveis se seu parceiro estiver sempre com ciúme do tempo, atenção e emoção que você dedica ao seu trabalho artístico. Este pode ou não ser um conflito resolvido. Tente ser paciente com seu parceiro, mas se isso não funcionar, encontre alguém mais adequado, que se sinta bem com você como artista.
- A pior consequência da fama é a ruína de sua vida se você decidir viver o estilo de vida clichê de celebridades mimadas que consomem drogas ou álcool.
- Nunca dê dinheiro a um agente com antecedência. Se eles não tiverem sucesso em promover seu trabalho, eles não merecem o dinheiro. Se eles pedirem, é um sinal de que eles não são confiáveis. Faça uma verificação de antecedentes e, se um agente parecer excelente demais e falar sobre você como se você fosse um Picasso, é provável que ele não seja realmente um agente. Portanto, fique longe.
