O cinema é um meio incrível de arte e entretenimento. Se você examiná-lo mais de perto, seu fascínio será ainda maior. Se você está escrevendo uma crítica de filme, seja para um jornal ou um trabalho escolar, você precisará delinear os elementos do filme e explicar o que eles significam para você. Para fazer uma análise razoável, inteligente e completa, você deve assistir ao filme com atenção, investigar todos os aspectos e se concentrar no tema que mais lhe convier.
Etapa
Parte 1 de 3: Assistindo a filmes
Etapa 1. Conheça apenas o básico
Se você ainda não viu o filme que deseja analisar, não há necessidade de fazer nenhuma pesquisa aprofundada primeiro. Seria melhor se você assistisse ao filme e deixasse que ele te impressionasse, e não o contrário. Tudo bem se você quiser descobrir algumas informações simples sobre o histórico, mas, em vez disso, deixe o filme falar por si mesmo.
- Algumas informações básicas que você deve saber incluem: o ano e o local das filmagens; o estúdio que patrocinou o filme; e diretor, ator principal e roteirista.
- Não leia comentários ou spoilers antes de assistir, pois eles podem afetar sua classificação. Até mesmo assistir ao trailer também faz com que você faça uma avaliação antes de assisti-lo.
Etapa 2. Assistir a um filme sozinho (ou com um amigo quieto)
Você tem que se concentrar totalmente no filme para escrever uma boa análise depois. Para isso, você deve fazer isso sem interrupção. Embora algumas pessoas se sintam intimidadas por ir ao cinema sozinhas, pode ser divertido para você e ajudá-lo a se concentrar mais no filme.
Se você sente que precisa sair com alguém, escolha um amigo que goste de pensar. Amigos que se movem muito ou brincam o tempo todo irão distraí-lo
Etapa 3. Assistir ao filme até que esteja concluído
Ao contrário dos programas de TV, os filmes geralmente são feitos para serem assistidos de uma vez. Se você interromper o filme para fazer um lanche ou correr pelo complexo, não terá a experiência que os cineastas esperavam. Sente-se calmamente e minimize a necessidade de pressionar o botão de “pausa”.
Etapa 4. Faça algumas anotações
Se você não estiver em um cinema escuro, pode anotar algumas observações enquanto o filme está passando. No entanto, você deve se concentrar no filme, não nas notas. Portanto, não tente fazer uma análise completa enquanto estiver sentado na platéia. Você pode fazer isso mais tarde! Certifique-se de não parar o filme. Algumas coisas que você pode observar, especialmente se chamarem sua atenção, incluem:
- Pontos importantes da trama.
- Diálogo crucial ou repetido com frequência.
- Uma cena muito extraordinária.
Etapa 5. Escreva todos os seus pensamentos mais tarde
No final do filme, enquanto os créditos estão passando e seu cérebro ainda está fresco, anote tudo que o impressionou ou achou importante. Nesta fase, não há necessidade de organizar os pensamentos de acordo com certas categorias. Tente se concentrar nas coisas que você acha interessantes ou que o cineasta enfatiza. Se você não tiver ideias, tente se lembrar do seguinte:
- … Como a cor é usada.
- … Se a cena flui em sincronia ou inconsistentemente.
- … Se caracteres especiais ou objetos devem representar certas coisas.
Passo 6. Pare um pouco e, em seguida, reexamine seus pensamentos
Depois de um ou dois dias, reveja as anotações que você fez durante e depois do filme. Pense se algumas das coisas em que você se concentra parecem ser grandes questões durante o filme, desde o tema do auto-sacrifício até o fato de que apenas os bandidos usam chapéus. Depois de identificar os temas que parecem mais importantes, você pode começar a dividir o filme para procurar evidências sobre cada elemento.
Parte 2 de 3: Desvendando o filme
Etapa 1. Investigue o cenário do filme
Cada filme contém pelo menos duas histórias: a narrativa apresentada e o pano de fundo de sua criação. Fazer filmes exige muito tempo, esforço e dinheiro. Conhecer um pouco de informação sobre como o filme que você deseja analisar é feito lhe dará muitas dicas sobre o filme.
- Existe algum mito sobre a criação do filme? Por exemplo, O Mágico de Oz é cercado por muitas lendas urbanas. Embora a lenda seja falsa, a informação pode fornecer pistas sobre os elementos místicos do filme e a base de fãs.
- Os produtores queriam que o filme expressasse uma opinião sobre política ou cultura contemporânea? Por exemplo, o filme de 2014 do diretor Hanung Bramantyo satirizou o mundo caótico do direito e da política na Indonésia.
- O filme é baseado em uma história verdadeira, ficção ou uma mistura das duas? Por exemplo, a série de TV Roots (1977) explora a história da família do escritor Alex Haley. Embora apresente personagens e eventos reais, a história é expandida com vários personagens fictícios e eventos paralelos.
Etapa 2. Pense sobre os arcos da história
O filme é um meio narrativo e o sucesso do filme depende da estrutura da história. Pense no ritmo da história e se é consistente ou irregular. Também preste atenção a quaisquer mudanças repentinas no enredo.
- Se você quiser descobrir se um filme tem um bom enredo, anote os eventos importantes à medida que se lembrar deles. Se você conseguir se lembrar deles em ordem, é um bom sinal.
- A maior parte do enredo do filme segue a mesma estrutura: preparação, nova situação, progresso, apostas mais altas, impulso final, resolução.
Etapa 3. Envolva-se na escrita
A escrita de filmes apóia a história. Portanto, filmes com bons enredos costumam ser bem escritos. Tente descobrir se você tem todas as informações de que precisa sobre como escrever um filme. Faça uma lista de citações ou frases importantes.
- Você acha que o diálogo no filme parece confiável, como as conversas na vida real? Mesmo em filmes que lidam com eventos do passado, a gramática antiga não deve distraí-lo de seguir o enredo.
- Identifique as piadas no filme e determine se elas são bem apresentadas. Você pode identificar isso facilmente nos cinemas. Se o resto do público ri, isso significa que a piada funcionou.
- Observe os momentos de silêncio. Essa atmosfera pode expressar muitas coisas além de palavras.
Etapa 4. Avalie a atuação
Pense nos personagens por um momento. Eles são confiáveis? Nesse caso, o julgamento não é baseado em se você gosta ou não dos personagens retratados, mas se a atuação deles o ajuda a acreditar que os personagens são reais. O carisma do ator na tela é igualmente importante. Se o ator chamar sua atenção para que você não consiga tirar os olhos dele, provavelmente ele se saiu muito bem.
- Os dialetos e formas de falar são mostrados de forma consistente ao longo do filme? Esses fatores fornecem informações adicionais ou criam distrações?
- Como os atores usam corpos e rostos para transmitir informações?
Etapa 5. Faça a análise das técnicas de iluminação e câmera
Filmes de terror podem usar vibração da câmera e pouca luz para expressar autenticidade. Um blockbuster pode contar com uma iluminação forte para fazer os atores parecerem perfeitos e com a transição suave das imagens de uma cena para outra. Tente identificar o clima que acompanha a visualização de uma cena específica e, em seguida, identifique a configuração da câmera e a iluminação que o fizeram se sentir assim. O ângulo da tomada também é importante porque mostra onde o diretor quer colocá-lo em uma cena. O ângulo de filmagem faz você se sentir como se estivesse menosprezando outras pessoas, ou você está preso em um canto?
Etapa 6. Considere a música de fundo
A música de fundo do filme permite que todos os tipos de pessoas se envolvam com a música, até mesmo música orquestral! Pense no volume, na atmosfera e na importância da música de fundo para o enredo. Uma boa música de fundo vai aprofundar o clima do filme que você está assistindo e talvez até antecipar o enredo. A música de fundo não deve distrair.
- Filmes de terror são famosos por sua música de fundo que pode criar uma certa atmosfera e pode tornar uma atmosfera tensa ainda mais tensa. Um exemplo conhecido é o filme Servo de Satanás. Se a música estiver desligada, algumas das cenas mais assustadoras não parecem tão assustadoras.
- Alguns filmes históricos, como A Knight's Tale, ou Sofia Coppola's Marie Antoinette, usam música contemporânea para ajudar o público a ter mais empatia por figuras históricas.
Etapa 7. Preste atenção às propriedades do filme
Os objetos inanimados usados para construir o conjunto certo também podem mostrar muito. Sabe-se que os diretores de cinema têm uma certa estética? Você sentiu um certo humor enquanto assistia ao set? É esse o tipo de filme em que o enredo perde a importância porque os acessórios são muito cativantes?
- Amei o traje. A roupa é uma maneira fácil de colocar o filme em um determinado momento ou lugar, mas se não couber, irá desviar a atenção do filme. Observe cuidadosamente as roupas que os atores estão vestindo e tente ver se elas representam uma narrativa visual em seus direito próprio.
- O cenário do filme também é muito importante. Muitos filmes apresentam cenários extremamente realistas, enquanto outros usam planos de fundo mais básicos. Alguns diretores até escolhem cenários que parecem palcos teatrais de propósito.
Parte 3 de 3: Combinando os resultados da análise
Etapa 1. Organize os fatos que encontrar
Você deve reunir fatos que apóiem sua concepção do tema do filme, que podem ser conceitos, cores, ou mesmo imagens ou diálogos que se repetem ao longo do filme. Analise seus pensamentos sobre os diferentes elementos do filme e veja se consegue encontrar apoio para esses pensamentos.
- Por exemplo, se você quiser analisar o filme Aladdin da Disney, de 1995, pode pensar em como o anseio de Aladdin pela liberdade (da fome, prisão e pobreza), bem como pelo poder ao longo do filme, e como os desejos de outros personagens que também anseiam pela liberdade ou poder moldá-los. Você pode pensar como Aladdin e Yasmin se descrevem como "presos" no início, apesar de suas diferentes situações, e como Jin fica feliz em trocar força física por férias no final do filme.
- Escolha um tema que lhe pareça familiar. A melhor escrita deve ser baseada no entusiasmo. Portanto, canalize o que o excita para o seu trabalho.
- Lembre-se de que os diretores nem sempre colocam os temas propositalmente. Por exemplo, muitos críticos pensam que o tema em Transformers é a incorporação de mulheres como objetos, mas é improvável que o diretor tenha escolhido fazer isso de propósito.
Etapa 2. Comece com uma introdução
Depois de fazer uma avaliação completa do filme, é hora de ajudar outras pessoas a fazer o mesmo. Descreva o histórico do filme, incluindo as pessoas envolvidas na produção, e anote todas as expectativas que você tem. Nesse ponto, você pode fornecer pistas sobre sua teoria sobre o filme, mas não precisa ficar repetindo-a para o leitor.
Na análise de Aladdin, você deve informar ao leitor que a história do filme é baseada em um ciclo de lendas chamado The Story of 1001 Nights e que as imagens do filme são inspiradas no filme inacabado anterior intitulado The Thief and the Cobbler
Etapa 3. Resuma o gráfico
Faça uma ou três frases para descrever a preparação do enredo e a essência do conflito principal. Mantenha seu resumo o mais curto possível: o enredo é um pequeno aspecto do filme e há muitos outros aspectos que você deve cobrir.
- Resumindo Aladdin, você poderia dizer que esta história fala de um jovem inteligente cuja vida mudou para sempre depois de conhecer um Jinn que lhe concede privilégios e poderes extraordinários, embora para isso ele tenha que passar por muitas dificuldades.
- Nem é preciso dizer que, ao escrever uma resenha, não revele muito. Não descreva nenhuma mudança ou resolução importante no enredo.
- Se você quiser escrever uma análise mais formal para um trabalho escolar, pode explicar todo o enredo.
- Não seja muito sarcástico. Uma piada ou duas não seriam um problema.
Etapa 4. Explore os temas que você achar interessantes
Depois de explicar a estrutura do filme, você pode contar ao leitor sobre as camadas acima dele. Imagine o que você acha que os cineastas querem transmitir ou mesmo o que eles realmente esperam que venha à sua mente. Identifique alguns exemplos de elementos no filme que provam seu ponto de vista.
- Na história de Aladim, você pode argumentar que o poder é uma armadilha. Yasmin e o sultão são membros do reino, mas suas vidas são controladas por antigas leis de casamento e por Jafar, o primeiro ministro que está acima de ambos. Jafar e Aladdin usam os Jinn para ganhar grandes poderes temporários, mas esses novos poderes são inconstantes. Jafar foi derrotado por seu poder: ele se transformou em um gênio e ficou preso dentro da lâmpada. No final, Yasmin está livre para se casar com quem quiser e Aladdin decide libertar Jin, de acordo com sua promessa. Personagens que escolhem sua própria liberdade e priorizam a liberdade dos outros em detrimento de suas próprias forças, são recompensados.
- Não há necessidade de relacionar todas as suas observações a uma tese simples. No entanto, é importante continuar o seu trabalho.
Etapa 5. Critique os aspectos do filme de que você não gosta
Não tenha medo de criticar. Poucos filmes são perfeitos e as discussões matizadas sobre as fraquezas do filme adicionam força à análise. Apenas me diga o que você mudaria no filme. Existe alguma outra forma que possa apoiar melhor o tema?
Etapa 6. Tirar conclusões
O filme correspondeu às expectativas? Qual é a sua classificação geral? Compartilhe sua opinião e apoie-a com análises e fatos. Essa revisão é o resultado do seu pensamento, portanto, não se pode esperar que seja completamente objetiva. Diga-me se você acha que o filme atingiu seus objetivos e se você gostou.
- Na seção final da análise de Aladim, você pode decidir que a ênfase na alegria da liberdade o convenceu e tornou o filme extremamente popular, mas você está irritado com o quão relaxados os protagonistas podem ficar ao fazer personagens mais fracos ou não pagos (como Macaco, Carpet e Genie) fazem o seu trabalho.
- Em geral, você acha que o filme foi um sucesso? Você pode imaginar cineastas explorando uma visão semelhante mais tarde?
- Se você está escrevendo uma resenha que é acessível ao público em geral, faça recomendações sobre que tipo de público será atraído pelo filme (fãs de fantasias, fãs de música clássica, pessoas que gostam de ver as coisas enlouquecerem e assim por diante …)
Pontas
- Escreva um comentário interessante, mas transmita informações também.
- Certifique-se de incluir os pontos positivos e negativos do filme ou pelo menos experimente.
- É melhor deixar o filme em sua mente por um tempo antes de começar a escrever a análise. Você pode notar algo que não percebeu antes e isso pode mudar toda a sua percepção dos filmes!
