Todo estilista que aspira a ser reconhecido deve criar seu portfólio de design de moda. No entanto, com tantos designs e tão poucos guias disponíveis, como você deve começar? Pode ser difícil começar a criação de portfólio, mas depois de saber o que os comitês de admissão e gerentes de contratação estão procurando e como estruturar os trabalhos criados, você estará muito mais bem equipado para criar um portfólio de design impressionante sozinho.
Etapa
Parte 1 de 3: Encontrando um enredo ou cenário
Etapa 1. Procure instruções ou guias sobre o que incluir em seu portfólio
Se você deseja se inscrever em um programa de design, eles devem fornecer instruções muito específicas sobre o que incluir em seu portfólio. Se você estiver criando um portfólio profissional, pode não ter diretrizes explícitas. Em geral, você deve incluir pesquisas criativas, imagens que demonstrem sua capacidade de transferir modelos 3D para 2D, estudos de cores e, quando relevante, fotos 3D de seus projetos.
Adapte seu portfólio às suas necessidades específicas ou ao tipo de trabalho que deseja fazer. Você pode criar mais de um portfólio se quiser se candidatar a diferentes posições
Etapa 2. Descubra os princípios de construção de portfólio
Faça o que fizer, remonte o máximo possível de peças de design relacionadas ao mesmo projeto. Por exemplo, se você estiver explorando elementos orgânicos como penas e folhas para um projeto e procurando arte tribal ou folclórica para outro, tente colocar as diferentes partes desses projetos juntas em um portfólio. Portanto, você deve ter um princípio de organização para determinar como apresentar esses diferentes projetos.
- Você gostaria de contar uma história, mostrando as conexões entre as várias perspectivas que você explorou em seu portfólio? Ou você prefere a simplicidade da ordem cronológica ou a ordem inversa? Dê uma olhada no trabalho que você criou e veja se há algum relacionamento específico que você gostaria de destacar.
- Lembre-se de que, seja o que for que você queira transmitir, a mensagem deve ser clara o suficiente para que os observadores do portfólio percebam. Se você realmente não tem certeza sobre isso, é uma boa ideia se limitar a algo simples, como apresentar seu design mais recente no início do portfólio para chamar a atenção dos observadores antes de dedicar outra seção para mostrar seu desenvolvimento artístico.
- Observe que, para um portfólio profissional, você deve colocar os designs mais recentes primeiro e as criações mais antigas atrás.
Passo 3. Escreva uma explicação para mostrar como você deseja estruturar os trabalhos resultantes
Como em qualquer projeto, é fácil ficar tão preso ao entusiasmo de uma ideia que você negligencia o planejamento de sua implementação. Sem perceber, de repente você está perdendo tempo com algo que não foi planejado. O objetivo desta etapa é garantir que você aproveitou ao máximo sua apresentação e que cada seção pode transmitir a mensagem clara que você espera.
- Não pense apenas na história que deseja contar: pense em como cada parte se encaixa na história. Brinque com diferentes configurações e pense em como cada arranjo afeta a forma como seu trabalho é percebido. Você pode criar diagramas ou esboços para ilustrar por que estruturou seu trabalho de uma determinada maneira.
- Mostre ou explique sua ideia para alguém com quem você trabalhou durante todo o seu processo criativo. O ideal é que essa pessoa seja um mentor, como um professor ou alguém próximo a você, que tenha experiência na criação de portfólios e possa fornecer feedback sobre se sua ideia é eficaz o suficiente.
Parte 2 de 3: Compilando Materiais
Etapa 1. Reúna todos os seus materiais
Siga as orientações fornecidas para o programa específico. Amostras de cores, tecidos, trabalhos de investigação, esboços, fotos: você deve coletar todos eles. Você não incluirá todos esses elementos em seu portfólio, mas não custa nada começar com uma coleção abrangente.
Observe que geralmente você não pode incluir peças que você realmente fez, como um corpete ou um par de sapatos. Em vez disso, tire fotos profissionais das obras e inclua-as em seu portfólio para mostrar seu trabalho
Etapa 2. Apresente suas ideias mais fortes
Talvez você não tenha os recursos para colocar seu design em ação ou não tenha as habilidades necessárias. Não seja desencorajado. As pessoas que verão seu portfólio querem ver como você pensa e cria. Então, me mostre seu esboço em preto e branco ou um desenho feito com lápis de carvão. Você deve ter vários exemplos de trabalhos diferentes, bem como desenhos que demonstrarão sua capacidade de representar um modelo tridimensional em uma superfície bidimensional. Qualquer coisa diferente disso seria um bônus.
Etapa 3. Selecione vários trabalhos que mostram seu progresso em cada projeto em que você trabalha
Esses trabalhos podem ser uma combinação de coisas que o inspiram, o primeiro trabalho que você criou ou os primeiros passos de uma ideia que foi desenvolvida posteriormente. Tente escolher duas ou três criações de cada projeto que você explorou.
- Inclua projetos paralelos casuais se não estiver criando um portfólio profissional para um alvo específico. Este trabalho não oficial mostra a diversidade e o escopo de seus talentos. Além disso, esse tipo de trabalho fornece uma compreensão de seus interesses.
- Se você tem muitos trabalhos e projetos, tente selecionar a maioria de seus designs mais recentes. Inclua alguns trabalhos antigos para mostrar seu progresso, mas concentre-se nas conquistas atuais, especialmente se estiver criando um portfólio para avançar em sua carreira profissional.
Etapa 4. Escolha seu melhor trabalho
Não se esqueça de incluir seus melhores trabalhos em seu portfólio. Tente escolher uma ou duas peças de altíssima qualidade por projeto. Escolha peças que representem seu estilo pessoal e abordagem ao design de roupas. Talvez você esteja acostumado a se concentrar no design para um grupo específico de compradores (mulheres jovens da moda, homens andróginos, crianças ativas etc.) ou em torno de um tema específico. Então, você pode escolher um trabalho que descreva seu cliente ou consumidor ideal. Além disso, você também pode escolher trabalhos que obtenham notas altas nas aulas de design e sejam considerados os melhores designs por professores ou colegas de classe.
Certifique-se de que essas peças incorporem diferentes estilos ou abordagens de tecidos ou materiais. É melhor não incluir mais de dois designs de um mesmo estilo ou abordagem. Por exemplo, se você tem duas peças que mostram sua habilidade para trabalhar com couro, inclua uma ou duas peças que mostram sua habilidade para trabalhar com diferentes materiais, como seda ou jersey. Isso ilustrará que você é capaz de trabalhar com vários materiais diferentes e seguir estilos diferentes
Etapa 5. Junte as peças de acordo com as configurações que você escolheu
Você pode começar colocando cada peça lado a lado ou em uma mesa para fazer uma variedade de arranjos. Se você optar por criar seções separadas para cada categoria, decida como deseja organizar os designs dentro de seções específicas.
- Faça perguntas a si mesmo, por exemplo, a ordem cronológica faz sentido? Você tem uma coleção de designs que devem ser agrupados por assunto ou meio?
- Se você achar que algo não corresponde às suas configurações, não entre. Veja se você tem algum outro trabalho que se encaixa melhor com os outros trabalhos da seção. Seu portfólio deve ter uma certa consistência.
Parte 3 de 3: Completando um Portfólio
Etapa 1. Compre ou encontre uma bolsa personalizada para um portfólio ou apresentação
Você pode encontrar portfólios ou sacolas de apresentação online ou em uma loja de materiais de arte, especialmente se você mora perto de uma escola de arte ou design. O tipo de que você precisa dependerá do trabalho que deseja apresentar. As malas devem estar arrumadas e limpas, mas se você é um estudante, não precisa de malas caras, apenas aquelas que são funcionais e podem mostrar ou armazenar seu trabalho da forma mais eficaz possível. Você pode comprar uma bolsa mais bonita se quiser apresentar seu portfólio em um ambiente profissional.
- Uma bolsa de apresentação tem o formato de um fichário, mas vem com um zíper e dentro você pode encontrar uma folha protetora e é mais adequada para trabalhos menores. Esta bolsa tem como objetivo "apresentar" o seu trabalho e pode ser a melhor escolha se você está apenas começando neste campo.
- Se você tem uma peça maior, como uma pintura, pode comprar uma bolsa de portfólio maior projetada para transportar o trabalho, não apresentá-lo. Em vez de exibir seu trabalho em uma caixa tipo fichário, você pode acabar tendo folhas soltas e desenhos empilhados com segurança em uma bolsa.
Passo 2. Faça uma colagem de itens extras soltos e cole-os com cola em papel de boa qualidade
Freqüentemente, seu trabalho investigativo, como texturas ou estruturas interessantes, envolverá muitas pequenas amostras e recortes. Idealmente, a pessoa que avaliará seu portfólio deve ser capaz de folhear as páginas. Portanto, cole todos os pedaços menores em uma folha de papel do tamanho de um quarto para que seja mais fácil de acessar. Agrupe seus projetos por tipo ou organize-os de maneira lógica. Rotule-o como “projeto de cor” ou “método de envidraçamento experimental” se necessário e adicione algumas linhas ou pequenos parágrafos de explicação para mostrar aos leitores o que você está fazendo.
Você deve usar papel de alta qualidade sem ácido. Use uma cola de alta qualidade com um pincel que você pode usar para aplicar cola nas bordas da colagem e fixá-la no papel. Tente alinhar cuidadosamente a colagem enquanto a cola no papel com um dedo. Tente manter a área de trabalho limpa para que não haja vestígios de cola ou bordas bagunçadas em sua apresentação. Sua colagem deve ser profissional e limpa
Etapa 3. Organize outros trabalhos e esboços adicionais na bolsa
Você deve ter tudo bem organizado, mas se ainda não o fez, comece. Verifique novamente para ter certeza de que sua apresentação é lógica e relevante. Depois disso, coloque tudo na bolsa.
Etapa 4. Use etiquetas, se necessário
Você se concentra principalmente nos elementos de design visual e, é claro, sua comunicação principal é por meio das obras. No entanto, se você quiser rotular sua pesquisa criativa ou qualquer estágio de um projeto para esclarecer como você progrediu até agora, sinta-se à vontade. Certifique-se de que as etiquetas estão bem feitas e colocadas de forma que não encobram nada importante.
Use um computador para imprimir etiquetas se sua escrita não for muito boa
Etapa 5. Adicione suplementos escritos, se necessário
Os requisitos variam muito, mas você pode precisar incluir uma declaração de redação ou declaração do artista, dependendo do programa que deseja ingressar. Normalmente, o programa fornecerá um guia separado para o ensaio. As declarações do artista são menos específicas do programa. A declaração do artista basicamente resume sua influência criativa, direção e inspiração em um ou dois parágrafos. Se você nunca escreveu uma declaração do artista, este artigo sobre como escrever uma declaração do artista é muito útil.
Pontas
- Não sobrecarregue seu portfólio com decorações, a menos que suporte o conteúdo. Você deseja que as pessoas que veem seu portfólio apreciem todo o seu trabalho árduo, não apenas o portfólio.
- Tente mostrar sua força. Se você estiver tendo problemas em algum estágio, diminua suas expectativas. Este portfólio tem o objetivo de mostrar suas habilidades.
- Certifique-se de estar ciente dos requisitos exigidos. Por exemplo, se uma escola deseja que você forneça apenas trabalhos concluídos, não inclua trabalhos em desenvolvimento. Ou, eles podem solicitar trabalhos especificamente relacionados à escola para serem incluídos no portfólio.
- Conheça seus prazos. Seu portfólio pode parecer deslumbrante, mas não vale a pena se você enviá-lo tarde demais.
- Crie uma versão digital do seu portfólio. Você pode simplesmente digitalizar seu portfólio físico. No entanto, para páginas adicionais como inspiração e investigação, você pode criar novas colagens usando um programa de edição de fotos. O resultado final deve ser o mais profissional e organizado possível.
- Aceite todas as críticas e comentários com uma atitude aberta. Não há nada de errado em consultar a outra pessoa durante os estágios iniciais e mostrar-lhe o resultado final. Se ele tiver uma crítica, leve-a a sério porque quem vai julgar seu portfólio provavelmente será ainda mais crítico.
