Se você deseja se tornar um cantor de ópera profissional ou apenas cantar como um hobby, praticar a arte da ópera pode melhorar sua voz cantada. Aprender e aperfeiçoar qualquer habilidade exige muita prática, mas os resultados valerão o trabalho árduo que você dedicou a aprender a cantar ópera.
Etapa
Parte 1 de 4: Aprendendo Opera
Etapa 1. Familiarize-se com o canto clássico
Estabelecer boas técnicas gerais de canto pode ajudá-lo a ter sucesso em todos os estilos de música vocal. Você pode querer ler o artigo do wikiHow sobre canto clássico.
Etapa 2. Ouça a ópera gravada
Familiarizar-se com as vozes da ópera o ajudará a ter sucesso.
- Procure videoclipes ou clipes de áudio online, compre CDs de óperas famosas ou verifique gravações de ópera em sua biblioteca local.
- Certifique-se de procurar fitas de vídeo ou DVDs, bem como CDs. Ver as posturas e rostos de outros cantores o ajudará a aprender sobre a linguagem corporal que se espera de cantores de ópera.
Etapa 3. Assistir a uma apresentação de ópera ao vivo
Assistir a vídeos pode ajudar, mas não é como ir a uma performance ao vivo para realmente sentir a ópera. A maioria das grandes cidades tem apresentações de ópera sazonais, se não durante todo o ano.
Etapa 4. Aprenda sobre as linguagens comuns da ópera
A maioria das óperas é apresentada em outros idiomas, e familiarizar-se com o idioma geralmente faz com que o canto seja mais natural para você. A ópera costuma ser na Itália, Alemanha ou França.
Etapa 5. Conheça as óperas mais famosas
Você precisa ter conhecimento sobre as óperas executadas com mais freqüência. Familiarize-se com a música, os compositores e a história básica da performance das óperas mais famosas..
Etapa 6. Determine seu alcance vocal
Se você planeja divulgar seu talento, precisa saber como se identificar como cantor. Os cantores de ópera são frequentemente categorizados como soprano, mezzo-soprano, contralto, tenor, contratenor, barítono e baixo.
Etapa 7. Aprenda a ler música
Se você não sabe ler música, talvez precise aprender, especialmente se planeja cantar profissionalmente.
Parte 2 de 4: se preparando ao praticar sua voz
Etapa 1. Aprenda sobre respiração e postura
Antes de cantar a primeira nota, você pode praticar a respiração e a postura. Respirar profundamente é uma habilidade necessária para cantar ópera, e uma postura ereta e relaxada é essencial para um desempenho vocal eficaz.
- Livre-se de quaisquer hábitos, como contrair o estômago ou segurar a garganta enquanto respira.
- Pratique respirar fundo primeiro lentamente e depois mais rapidamente, sem colocar pressão na garganta ou estômago.
Etapa 2. Encontre um bom treinador vocal
A melhor maneira de aprender a cantar com o melhor de sua capacidade é contratar um treinador vocal qualificado. Ele será capaz de trabalhar com você cara a cara para torná-lo o melhor cantor que você pode ser.
- Encontre um treinador profissional. Os treinadores de voz amadores podem ser mais baratos, mas podem não fornecer os mesmos resultados e até danificar as cordas vocais.
- Use os mesmos treinadores vocais usados por cantores de ópera profissionais em sua área. Assim, você sabe que o treinador é bom. Ele também pode apresentá-lo a outras pessoas no mundo da ópera.
- Se você estiver usando um banco de dados online ou um site para encontrar treinadores, certifique-se de ler as avaliações ou depoimentos. Se não houver disponibilidade, entre em contato com o treinador de voz e peça algumas referências.
Etapa 3. Não use um treinador vocal que pressione sua voz com muita força
Um treinador vocal pressionando você ou sua voz muito alta pode causar danos.
- Se seu pescoço dói com frequência, avise o professor imediatamente. Isso o ajuda a saber onde você se sente confortável e o alcance de sua voz.
- Se seu pescoço está doendo constantemente, você pode estar cantando alto ou baixo demais, fora do alcance de seu núcleo.
Etapa 4. Inscreva-se para uma aula em grupo
Uma maneira mais econômica de praticar com um treinador de voz é encontrar uma aula de canto lírico. Procure uma escola de música local. Se não houver turmas, sugira uma turma e recrute várias pessoas para garantir que a turma seja "formada".
Etapa 5. Use um software de treinamento vocal
Se você não tem dinheiro para contratar um treinador vocal ou se não tem tempo para fazer aulas durante o horário comercial normal, considere o uso de um software de treinamento vocal.
- Certifique-se de ter todo o equipamento necessário para usar o software: no mínimo, um computador, microfone e alto-falantes.
- O software irá “ouvir” o seu canto e ajudá-lo a aprender a cantar em campo. O software também pode ajudá-lo a ler música.
Passo 6. Aprenda a cantar
Embora esta definitivamente não seja a melhor maneira de aprender, aprender a si mesmo é uma opção, especialmente se você não pretende se tornar um cantor de ópera profissional (Observação: alguns especialistas em som dizem que você nunca deve tentar cantar ópera sem um professor de canto treinado)
- Continue ouvindo ópera e tente imitar os sons que ouve.
- Grave-se cantando e observando, prestando atenção à sua postura, respiração e tom.
- Tenha cuidado para não se esforçar demais e prejudicar sua voz. Cantar fluentemente e evitar notas que pareçam machucar sua garganta ajudará a manter sua voz saudável.
Parte 3 de 4: treinando sua voz para o Opera
Etapa 1. Pratique sua postura de canto
Você deve cantar em pé, manter a cabeça voltada para a frente, manter a mandíbula relaxada (não dobrada ou puxada para trás) e tentar não mover a cabeça para cima ou para baixo.
Etapa 2. Tente descobrir o quão largo você deve abrir a boca
Você quer que sua voz ressoe dentro de sua boca, e sua boca precisa ser larga o suficiente para deixar o som sair, mas não tão larga a ponto de perder a articulação das palavras.
Gravar-se cantando com diferentes aberturas de boca pode ajudá-lo a avaliar o volume, caso não consiga saber quando está cantando
Etapa 3. Treine seus ouvidos para o tom
Os enfeites da ópera - bem como a música exigente - exigem que você seja capaz de variar os minutos em campo.
- Você precisa ter um timbre relativo muito bom se quiser cantar ópera.
- Se você conseguir desenvolver um pitch perfeito (ou quase perfeito), terá mais sucesso. Isso pode levar anos de prática, então é um objetivo a ser alcançado: não fique frustrado se não for fácil.
- O software de treinamento vocal pode ajudar a identificar e até imaginar o tom de seu canto.
Etapa 4. Aprenda a cantar trinado
Um trinado é uma rápida alternância entre duas notas. Para cantar um trinado eficaz, certifique-se de que consegue cantar cada nota com um bom tom e som.
- As notas do trilo são freqüentemente meios separados ou passos completos.
- Trill significa emoção aumentada e domínio vocal.
Etapa 5. Aprenda a arte da coloratura
Coloratura é um dos elementos definidores da ópera. Coloratura é a inclusão da improvisação vocal especificamente em obras musicais. Isso pode incluir escalas, trinados, arpejos e appoggiatura.
- A escala é um conjunto de incrementos de pitch.
- O arpejo ocorre quando as notas de um refrão são articuladas, cantadas uma após a outra, e não todas ao mesmo tempo.
- Appoggiatura é um embelezamento vocal no qual o cantor começa com a nota “errada” (um tom diferente do necessário), mas depois muda sua voz para o tom correto - comumente conhecido como dissonância que quebra na harmonia.
Etapa 6. Cante todos os dias
Cantar ópera requer muita resistência. Com a prática diária, sua voz se acostumará a ser usada com frequência e você se preparará para o árduo trabalho da ópera.
- Você pode não querer praticar se estiver doente, especialmente se tiver muitas secreções nasais. O muco pode irritar as cordas vocais.
- Aproveite a oportunidade para praticar informalmente também - por exemplo, toque um CD de ópera no carro e cante enquanto se desloca. Isso pode não ser um substituto para uma prática mais formal, mas vai ajudar.
Etapa 7. Grave sua prática
Especialmente se você não está trabalhando como professor, precisa adquirir o hábito de ouvir sua própria voz e dar a si mesmo um feedback construtivo. Ouça sua respiração, tom, pronúncia e pressão da voz.
Etapa 8. Cante usando os músculos centrais
Usar seu núcleo em vez de apenas cantar em sua garganta o ajudará a cantar mais alto e a desenvolver resistência. Seu núcleo é o músculo mais importante para o canto lírico, e você pode querer fortalecê-lo como parte de seu regime de prática.
Etapa 9. Domine sua respiração
A respiração profunda é importante no canto lírico. Assim como cantar uma nota em staccato, que requer uma rápida parada da respiração. Ter controle total sobre sua respiração o ajudará a ter mais sucesso no canto.
Etapa 10. Pratique sem microfone
Ao contrário de outros tipos de cantores, os cantores de ópera não usam microfone; em vez disso, eles aprendem como amplificar suas vozes para que sejam transmitidas com clareza em grandes espaços.
- Encontre a sala de prática acústica certa: uma sala pequena pode fazer com que você limite o volume.
- Experimente aumentar o volume sem suprimir a voz. Mover a fonte da respiração e da música da garganta para o centro ajudará a aumentar o volume.
- Considere cantar ao ar livre ou em uma sala muito grande.
Etapa 11. Desenvolva hábitos de exercícios eficazes
Comece concentrando-se e respirando, depois estabeleça metas para o dia de treino.
- Certifique-se de aquecer totalmente a sua voz antes de tentar cantar as notas superiores ou inferiores fora de seu alcance.
- Você pode descobrir que sua voz está diferente pela manhã. Considere praticar no final do dia.
Parte 4 de 4: Determinando como usar seus talentos
Etapa 1. Seja um cantor profissional
Você pode decidir que deseja se tornar um cantor de ópera profissional se tiver uma voz realmente boa, um ótimo tom e um ótimo tom. Você pode querer desenvolver habilidades de atuação além de cantar.
- Encontre um local onde as audições sejam realizadas. Certifique-se de saber o que esperar para se preparar para a sua audição e dar a sua melhor aparência.
- Considere mudar-se para uma área onde a ópera seja muito popular e onde sejam oferecidos mais empregos como cantor lírico. Isso pode significar mudar para uma cidade maior ou para outro país.
Etapa 2. Encontre uma comunidade de teatro
Embora a comunidade teatral não abra locais frequentes para produções de ópera, eles podem abrir locais para várias produções musicais de teatro a cada ano. Considere tentar para um próximo musical - você pode até receber treinamento vocal grátis do diretor musical para ser um intérprete.
Etapa 3. Torne-se um treinador vocal
Se você gosta de estar perto de cantores e cantores, mas não quer cantar profissionalmente, considere praticar como um treinador vocal. Você pode ajudar a ensinar outros aspirantes a cantores como usar suas vozes lindamente.
