Literatura Inglesa é um assunto complexo e, inevitavelmente, muitos alunos acabam tendo que fazer esse curso. Com tanto material para abordar neste curso, você pode não saber como começar a estudar Literatura Inglesa. Esteja você estudando para um teste, um vestibular ou uma aula no campus, você pode tomar algumas medidas para ajudá-lo a atingir seus objetivos.
Etapa
Método 1 de 5: preparação para a primeira etapa
Etapa 1. Comece cedo
Não deixe de estudar até a noite anterior ao dia do grande teste! Especialmente para assuntos como Literatura Inglesa, que farão perguntas analíticas, bem como perguntas de preenchimento, você precisará de tempo para compreender o nível de complexidade do seu material de exame. Você deverá responder a perguntas que vão além de apenas resumir o enredo da história ou nomear os personagens.
Etapa 2. Lembre-se do que você já sabe
Anote todos os detalhes de que se lembrar ao ler o roteiro pela primeira vez, bem como tudo de que se lembrar de suas palestras. Não "trapaceie" espiando suas anotações ou livro - apenas escreva o que você tem certeza de que se lembra. Este será o seu passo básico e apontar as coisas que você esqueceu.
Etapa 3. Veja se há algum termo literário que você não conhece
Muitos testes e exames na literatura inglesa exigem que você entenda alguns termos importantes, como estrofe, ironia, aliteração, falante e linguagem figurativa. Embora não se espere que você compreenda toda a extensão da terminologia literária, entender alguns desses conceitos importantes é fundamental para o seu sucesso. Existem muitos guias disponíveis que podem ajudá-lo a encontrar definições de conceitos literários importantes. A seguir estão alguns termos muito importantes:
- Stanza é a divisão de linhas de poesia e é equivalente a parágrafos em prosa / redação de ensaio livre. Normalmente, as estrofes têm pelo menos três linhas; grupos de duas linhas são chamados de "dísticos".
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Ironia, em um nível básico, significa uma palavra que tem um significado diferente para a palavra e o significado é quase o oposto. Por exemplo, um personagem que conhece outro personagem durante uma nevasca diz “O tempo está lindo, não é?” Isso é irônico porque o leitor pode entender que o tempo realmente não está bonito. William Shakespeare, Jane Austen e Charles Dickens são autores que costumam usar a ironia.
Não confunda ironia com azar, como na música "Ironic" de Alanis Morisette: "uma mosca negra no seu chardonnay" dá azar, mas não é ironia.
- A ironia dramática ocorre quando o leitor descobre informações importantes que um personagem não conhece, como o fato de Édipo ter matado seu pai e estar prestes a se casar com sua mãe.
- A aliteração é a técnica mais usada na poesia e nas artes performativas; Esta técnica consiste na repetição da mesma consoante inicial em várias palavras com um curto intervalo de distância. “Peter Piper escolheu um pedaço de pimenta em conserva” é um exemplo de aliteração.
- O locutor geralmente se refere à pessoa que é o ponto de vista de um poema ou também pode ser usado para se referir ao narrador de um romance. É importante distinguir entre orador e autor, especialmente em monólogos poéticos dramáticos como "My Last Duchess" de Robert Browning, que fala de um duque louco que confessa ter assassinado sua primeira esposa. Nesse caso, é claro, foi o orador que reconheceu, não Browning.
- A linguagem figurativa será discutida mais detalhadamente na Parte 2 deste artigo, mas, em poucas palavras, a linguagem figurativa é o oposto da linguagem “literal”. A linguagem figurativa usa técnicas como metáfora, símile, personificação e hipérbole para descrever uma coisa com mais clareza. Por exemplo, na dramatização de Shakespeare, Antônio e Cleópatra, Cleópatra descreve Marco Antônio da seguinte maneira: “Suas pernas se estendem sobre o oceano. O antebraço é a coroa do mundo.” Este é um exemplo de linguagem hiperbólica: é claro que as pernas de Antônio não se estendem realmente sobre o oceano, mas ressalta o respeito de Cleópatra por Antônio e seu poder.
Etapa 4. Veja exemplos de perguntas, se possível
Se você receber um guia de estudo ou exemplos de perguntas, veja quanto material você dominou. Isso o ajudará a se concentrar nas coisas que exigem muita prática, bem como a criar um plano de estudos.
Método 2 de 5: relendo seu manuscrito
Etapa 1. Releia seu script
Você deveria ter lido em sala de aula, mas se estiver estudando para uma prova, certifique-se de ler novamente para dominar as coisas que você perdeu antes.
Etapa 2. Procure a linguagem figurativa
Muitos autores usam técnicas como metáfora, símile e personificação para enfatizar seu ponto. Essas coisas podem ser importantes para a compreensão da obra literária que você está lendo. Um exemplo é saber que a baleia branca da história de Moby-Dick representa (entre outras coisas) a arrogância do capitão Ahab, você entenderá melhor este romance de Melville.
- As metáforas fazem comparações diretas entre duas coisas que parecem diferentes. As metáforas são mais poderosas do que as comparações. Um exemplo é a última linha do romance de F. Scott Fitzgerald, The Great Gatsby, que fornece uma metáfora famosa ao comparar a vida humana a um navio tentando ir contra uma forte corrente: “Então continuamos indo, nosso navio foi contra a maré, e foi levado de volta infinitamente no tempo."
- Simile também faz comparações, mas não afirma diretamente que "x" é "y". Um exemplo é Margaret Mitchell, que usa comparações para explicar a atração de Scarlett O'Hara por Ashley Wilkes em seu romance E o Vento Levou: "Seu mistério apela à curiosidade de Scarlett como uma porta sem chave e sem chave."
- A personificação ocorre quando um objeto ou animal não humano recebe características humanas para expressar uma ideia com mais força. Um exemplo é Emily Dickinson, que costuma usar personificação em seus poemas, como neste poema sobre a cobra: “Um homem comprido e magro está na grama / às vezes caminha graciosamente; / Você pode tê-lo conhecido, - não percebeu, / como ele percebeu rapidamente. " Aqui, a cobra é uma “pessoa comprida e magra” que “anda graciosamente” na grama, de modo que a cobra se parece mais com um belo homem vitoriano do que com um réptil.
Etapa 3. Considere a estrutura do seu script
A maneira como um autor expressa suas idéias é geralmente tão importante quanto as idéias. Em muitos casos, a forma e a estrutura de um manuscrito afetarão seu conteúdo.
- Se você estiver lendo ficção, pense na sequência de eventos da história. Existem flashbacks ou lugares na narrativa que fazem uma retrospectiva no tempo? O romance Caramelo de Sandra Cisnero começa perto do final da verdadeira “história” e se move entre diferentes tempos e lugares, enfatizando as complexidades da história familiar.
- Se você está lendo poesia, pense na forma do poema. Que tipo de poesia é? O poema foi formalmente estruturado, como um soneto ou uma sestina? O poema tem linhas soltas que usam elementos como ritmo e aliteração, mas falta um esquema de rima fixo? A maneira como a poesia é escrita geralmente fornece pistas sobre o humor que o poeta deseja transmitir.
Etapa 4. Pense no tipo principal de personagem
Um personagem com o tipo principal geralmente é um personagem - embora também possa ser uma ação ou situação - que se acredita representar algo universal que é reconhecido como parte da natureza humana. O famoso psicólogo Carl Jung argumenta que os tipos principais entram no subconsciente coletivo dos humanos e, portanto, podemos entender esse tipo principal a partir das experiências que temos com outras pessoas. Como vários tipos de análise literária foram influenciados por Jung, é útil para você identificar alguns dos principais tipos que aparecem em seu manuscrito.
- O Herói ou o Herói é um personagem que é uma manifestação do bem e geralmente luta contra o mal em uma luta para defender a justiça ou restaurar a ordem. Beowulf e o Capitão América são exemplos perfeitos dos principais tipos de Heróis.
- O Jovem Inocente é um personagem geralmente inexperiente, mas que os outros gostam porque confia nos outros. Por exemplo, Pip no romance Great Expectations de Charles Dicken; e Luke Skywalker de Star Wars. Ambos são tipos de Jovens Inocentes. Freqüentemente, esse tipo principal passará por um "processo de amadurecimento" no final da história.
- Os mentores têm a tarefa de cuidar ou proteger o personagem principal por meio de conselhos e assistência sábios. Gandalf em O Senhor dos Anéis e O Hobbit de J. R. R. Tolkien é um exemplo perfeito do tipo principal de tipo de Mentor, assim como Obi-Wan Kenobi dos filmes Star Wars.
- Doppelganger é um personagem gêmeo do personagem principal, mas representa o lado negro do herói. Exemplos comuns de Doppelgangers são Frankenstein e sua criatura no romance Frankenstein de Mary Shelley; e Dr. Jekyll e Sr. Hyde no romance de Louis Stevenson com o mesmo nome do personagem.
- Um vilão é um personagem com um plano maligno, contra o qual o herói deve lutar. O Vilão geralmente fará o que for preciso para derrotar o personagem do Herói e ele geralmente, embora nem sempre, é inteligente. Os exemplos são Shere Khan de O Livro da Selva de Rudyard Kipling, Smaug o Dragão de O Hobbit e Joker dos quadrinhos e filmes do Batman.
Etapa 5. Pense em tipos primários situacionais
O outro tipo principal que você provavelmente encontrará é situacional, que é um tipo familiar e previsível de enredo e enredo. Alguns dos principais tipos de situação incluem:
- Jornada. ou viagem. É um tipo primário muito comum e é referenciado em quase todas as histórias, do Rei Arthur às Viagens de Gulliver, de Jonathan Swift, a J. R. R. Tolkien. Neste tipo principal, o personagem principal parte em uma jornada - seja física ou emocional, literal ou figurativamente - para entender algo sobre si mesmo ou o mundo ao seu redor, ou para atingir um objetivo importante. Freqüentemente, essa jornada é muito importante no enredo da história, como nas aventuras da Sociedade ou na amizade para destruir o Um Anel de Sauron na história do Senhor dos Anéis.
- Iniciação ou iniciação. Este tipo principal é semelhante ao Journey, mas o foco está mais no amadurecimento do herói por meio de suas experiências. Este tipo de história também pode ser chamado de '' bildungsroman ''. Tom Jones de Henry Fielding é um bom exemplo desse tipo ou origem da maioria dos heróis de quadrinhos (por exemplo, a lição de Peter Parker sobre como superar "grande poder e responsabilidade" quando ele torna-se Homem-Aranha).
- A queda é o tipo principal e também muito comum. Neste tipo principal, o personagem principal experimenta uma queda de seu estado de pico como consequência de suas ações. Exemplos desse tipo comum são encontrados em várias obras da literatura clássica, incluindo King Lear de King Lear de Shakespeare, Ahab do romance Moby-Dick de Melville e Satan do poema épico Paradise Lost de John Milton.
Etapa 6. Considere como uma ação se desenvolve a partir do conflito
Em muitos textos, especialmente no drama e na ficção, haverá “incidentes desencadeadores” que continuam a impulsionar a ação principal da história. Esse momento perturbará o ponto de equilíbrio da situação, levantará um problema e desencadeará uma série de eventos que formarão o resto da história.
- Por exemplo, no Macbeth de Shakespeare, Macbeth ouve a profecia de três bruxas dizendo que ele se tornaria rei da Escócia. Embora ele nunca quisesse ser rei antes, a profecia o tornou ambicioso e assassino, o que por sua vez se tornou a fonte de sua queda.
- Outro exemplo é o jogo de RPG de Arthur Miller, The Crucible, onde um grupo de meninas enfrenta um conflito: elas são flagradas fazendo coisas ruins na floresta e são punidas. Para tentar encobrir suas ações, eles acusaram o amigo de realizar as artes da magia. Esta ação desencadeia a história neste drama que conta sobre as acusações de que essas meninas estão fora de controle.
Método 3 de 5: fazendo anotações úteis para ficção e drama
Etapa 1. Resuma cada capítulo ou faça pontos-chave depois de ler o roteiro pela segunda vez
Isso tornará a revisão mais fácil, pois você já tem um resumo aproximado para expandir.
Não fique muito preso a resumos. Você não precisa resumir todas as pequenas coisas que acontecem em um capítulo ou capítulo da história. Centralize suas notas na ação principal de cada capítulo, bem como em quaisquer personagens-chave ou momentos temáticos
Etapa 2. Escreva o perfil do personagem para cada personagem principal
Inclua todas as coisas importantes que o personagem principal fez ou disse, bem como as relações com os outros personagens em seu texto.
Para o drama, certifique-se de tomar notas que pareçam importantes, como "Ser ou não ser" de Hamlet ou "A morte de um vendedor de Arthur Miller", "atenção deve ser prestada"
Etapa 3. Descreva todos os problemas que os personagens estão enfrentando
Às vezes, isso pode ser ainda mais útil do que um resumo do capítulo. Que desafios e conflitos os personagens principais enfrentam? Quais são seus objetivos?
Por exemplo, Hamlet na história "Shakespeare" tem vários problemas que deve resolver: 1) Pode-se acreditar no fantasma de seu pai que pressionou Hamlet a se vingar? 2) Como ele pode se vingar de seu tio, em um tribunal cheio de gente olhando para ele? 3) Como ele pode superar sua tendência natural de pensar demais, a fim de criar coragem para obter a vingança que realmente deseja?
Etapa 4. Determine se esses problemas foram resolvidos
Às vezes, as coisas são resolvidas muito bem no final da história: a Estrela da Morte sendo destruída em Guerra nas Estrelas, ou o Um Anel sendo destruído e Aragorn sendo reintegrado como rei em O Senhor dos Anéis. Outras vezes, as questões são resolvidas, mas não de forma ideal: por exemplo, Hamlet consegue se vingar e cumprir o pedido do fantasma, mas mata vários inocentes e acaba morrendo ele mesmo. Entender se um personagem atinge seus objetivos, ou por que não, é útil para discutir uma obra literária em seus exames.
Etapa 5. Lembre-se de algumas declarações importantes feitas na história
Embora você não precise memorizar detalhes sobre declarações e provérbios importantes, lembrar qual é o esboço da história pode ser muito útil quando você estiver escrevendo um argumento sobre um roteiro.
Por exemplo, se você estudar Orgulho e Preconceito de Jane Austen, lembre-se de que o Sr. Darcy admite que interferiu nos assuntos familiares de Elizabeth e será útil para explicar por que essas duas pessoas se odeiam no início do livro (por exemplo, Darcy é muito orgulhoso para admitir que intromissão é completamente errado e Elizabeth é muito preconceituosa). admitir que Darcy pode ter motivações razoáveis)
Etapa 6. Faça anotações mais detalhadas, incluindo sobre os temas principais do roteiro e a importância de cada personagem no roteiro
Não seja mesquinho com detalhes aqui! Observar que "o tom no Frankenstein de Mary Shelley é tão assustador" não funcionará no exame se você não puder explicar o que o torna assustador.
- Escreva os momentos que dão vida ao seu roteiro. Isso não apenas ajudará você a lembrar o que aconteceu em um capítulo, mas também fornecerá evidências que você pode usar ao fazer afirmações sobre o texto em seu exame.
- Por exemplo, considere esta citação do capítulo 41 do Moby Dick de Herman Melville, quando Acabe finalmente captura a Baleia Branca: “Ele [Acabe] derramou a raiva e o ódio que sua raça sentia desde a época de Adão nas costas do papa; então, como se seu peito fosse um morteiro, ele jogou suas balas no papa”. Isso é muito mais evocativo do que simplesmente dizer "Acabe atacou o papa". Esta passagem enfatiza que Ahab mirou na baleia não apenas porque a baleia havia quebrado sua perna, mas porque Ahab pensava que esta baleia era a personificação de todas as coisas ruins que aconteceram aos humanos desde o início dos tempos, e ele queria destruir o a baleia sozinha - como se seu peito fosse um canhão, lembre-se, com balas de canhão ejetadas dele - para matar a baleia.
Etapa 7. Anote todos os símbolos no texto e suas localizações
Simbolismo é a ferramenta favorita do autor. Se algum elemento, como uma cor ou objeto específico, ocorrer mais de uma ou duas vezes, esse elemento é um símbolo que representa algo importante.
Por exemplo, no romance de Nathaniel Hawthorne, The Scarlet Letter, a letra "A" que Hester Prynne teve de usar como punição por sua imoralidade era um símbolo claro, mas Pearl, sua filha, também era um símbolo. Como a letra "A", Pearl é um lembrete de sua imoralidade, "um marcador de vergonha". Hester costumava usar lindos vestidos dourados e vermelhos em Pearl, assim fisicamente ligando-a à letra A e aos atos imorais de Hester
Etapa 8. Procure relacionamentos contemporâneos
Referenciar algumas questões culturais ou sociais relevantes que ocorreram na época em que um manuscrito foi escrito é geralmente muito útil em seus exames ou redações. Use o material de estudo que você tem, apresentando edições críticas de um manuscrito e fontes confiáveis para pesquisa, como aquelas que você pode encontrar em bancos de dados de bibliotecas. Não confie em sites como a Wikipedia ou em seu próprio conhecimento da época, pois ambos podem estar incompletos ou imprecisos.
Por exemplo, se você estudar o conto "The Yellow Wallpaper", de Charlotte Perkins Gilman, poderá falar sobre a condição das mulheres no final do século 19. Gilman foi uma escritora feminista muito importante, escrevendo sobre sua oposição a as estruturas sociais tradicionais de seu tempo que enfatizavam que o lugar da mulher é como esposa e mãe. Seu argumento é que essas estruturas machucam tanto homens quanto mulheres - isso é algo muito útil para você discutir ao discutir suas obras de ficção, e que você pode não saber se estiver apenas agindo com base no "conhecimento comum" da época
Método 4 de 5: fazendo anotações importantes para poesia
Etapa 1. Conheça o tipo de poesia que você está lendo
Às vezes, saber o tipo de poesia que você está estudando, como um soneto, ou uma sestina, ou um haicai, é muito importante para que você possa discutir seu significado. Muitas vezes, você pode determinar o tipo de poesia que está lendo examinando o esquema de rima (padrão de rima no final de cada linha) e metros (o número de "pés" de poesia que cada linha tem).
- Por exemplo, Edna St. Vincent Millay mostra como é difícil escrever poesia em sua obra intitulada “Eu colocarei o caos em quatorze linhas”. Saber que este poema é um soneto sobre a escrita de sonetos ajudará você a explicar parte do propósito deste poema: criar um pouco do "caos" moderno em uma forma poética muito antiga e madura. Entender que Millay usa o esquema de rima Petrarchan clássico e que muitas das linhas que ele escreve são pentâmetro iâmbico (o que significa que o som é algo como "ta-TUM ta-TUM ta-TUM ta-TUM ta-TUM") ajudará você a identificar este poema como um soneto.
- Muitos poetas modernos escrevem em linhas livres, mas isso não significa que eles não prestem atenção à forma de sua poesia. Procure elementos como aliteração, assonância, repetição, enjemen e ritmo em um poema de linha livre, da mesma forma que você analisaria um poema com uma estrutura mais formal.
Etapa 2. Identifique o locutor e o ouvinte do poema, se possível
Isso é especialmente importante para poemas na forma de monólogos dramáticos, onde o falante “não” representa o poeta. Felicia Hemans, Robert Browning e Alfred, Lord Tennyson, todos escrevem monólogos dramáticos a partir da perspectiva de personagens, que são muito diferentes de si mesmos.
Identificar o locutor em um poema lírico pode ser muito complicado, como na poesia escrita por poetas como Wordsworth ou John Keats, porque esses poemas são geralmente escritos na primeira pessoa, sem fazer uma distinção clara entre locutor e poeta. Na verdade, nos poemas escritos com pronomes de primeira pessoa como "eu" sempre se refere ao falante como o próprio falante, não o poeta
Etapa 3. Anote todos os símbolos do poema e os locais onde aparecem
Como na prosa, o simbolismo aparece o tempo todo na poesia. Preste atenção aos elementos repetidos, especialmente coisas como cores ou imagens naturais.
- Por exemplo, no poema "Tintern Abbey" de William Wordsworth, o olho é um símbolo importante que representa muitas coisas, incluindo a imaginação do poeta. Wordsworth freqüentemente brinca com a semelhança de som entre a pronúncia de I e olho, ilustrando ainda mais a relação entre os dois conceitos.
- O simbolismo está em todo lugar no poema épico Beowulf do período anglo-saxão. Um simbolismo chave é o salão Heorot, que é o magnífico salão dourado do rei Hrothgar. Heorot simboliza comunidade, coragem, cordialidade, segurança, riqueza e cultura, então quando Grendel ataca Heorot e mata os soldados dormindo lá, ele consegue bagunçar tudo na vida dos Scylders.
Etapa 4. Lembre-se de que você não precisa memorizar todos os poemas que aprende
Certifique-se de que conhece o básico, como a estrutura do poema, o tema e a ideia ou história geral.
Às vezes, lembrar algumas linhas-chave de um poema pode ajudá-lo a usá-las como evidência. Por exemplo, se você estiver estudando o poema Folhas de relva de Walt Whitman, talvez queira se lembrar da curta frase “rejeite todos os insultos à sua própria alma; e sua própria carne será um grande poema.” Essas citações curtas resumem o significado do texto mais amplo e usá-las em exames pode ajudá-lo a apoiar suas afirmações
Etapa 5. Encontre o contexto para o seu poema
O contexto é tão importante para a poesia quanto para as obras de ficção ou drama. Saber o tipo de questão que o poeta está tentando transmitir pode ajudá-lo a entender o propósito do poema.
As informações contextuais também podem ser úteis para evitar que você faça afirmações falsas sobre poesia. Por exemplo, é importante saber que nem todos os sonetos de Shakespeare foram escritos para mulheres, porque naquela época o padrão para um soneto era para mulheres. Em Shakespeare, a maioria de suas obras é escrita para "rapazes bonitos" ou jovens ricos que atraem a atenção do poeta de maneira profunda ou talvez romântica
Método 5 de 5: lidando com textos difíceis
Passo 1. Releia as passagens que você não entende
Os autores podem usar uma linguagem incomum para criar uma influência mais forte na mente dos leitores, especialmente na poesia. Isso pode ser confuso no início, mas a releitura lenta e cuidadosa terá bons resultados.
Procure notas de rodapé e outras ajudas. Para livros editados para alunos, os editores geralmente incluem notas de rodapé, definições de palavras e outros recursos que podem ajudá-lo a entender o que está acontecendo. Não ignore isso! Isso pode ajudar a esclarecer leituras confusas
Etapa 2. Evite a leitura rápida
Mesmo que você leia poesia ou peças de teatro, é muito importante ler todas elas. Pular certas coisas como dicas de palco nas peças de Shakespeare pode levar você a perder informações importantes. A linguagem do poema é escolhida e estruturada precisamente para ter um certo efeito, portanto, pular uma ou duas palavras pode atrapalhar sua compreensão do texto como um todo.
Etapa 3. Leia em voz alta
Essa técnica funciona muito bem para poesia e drama, mas você também pode usá-la para ler trechos longos e densos de prosa em um romance, especialmente se o romance for como o romance de Charles Dickens, que contém frases de até um parágrafo. Ler a linguagem em voz alta o ajudará a tomar consciência de elementos como ritmo, aliteração e repetição. Todas essas coisas podem ser feitas em seu exame.
Etapa 4. Crie um cartão de imagem
Se você tiver problemas para se lembrar de certas coisas, faça cartões com fotos. Às vezes, mudar o material de um meio para outro (por exemplo, de anotações escritas para cartões ilustrados) o ajudará a estudar com mais eficácia.
Os cartões com imagens são especialmente úteis para lembrar coisas como termos literários e nomes de personagens. Os cartões com fotos podem não ser muito úteis para lembrar informações mais complexas
Pontas
- Use um marcador de texto para marcar as passagens-chave para que fiquem claramente visíveis enquanto você as lê.
- Releia o texto sempre que possível.
- Faça suas anotações na forma de um diagrama de aranha ou mapa de rede, pois essas formas podem ajudá-lo a lembrar notas importantes com mais facilidade.
- Você pode usar guias como SparkNotes, York Notes, Shmoop etc., mas não confie nesses guias como sua única fonte de análise. Os professores geralmente também estão familiarizados com essas diretrizes e não ficarão impressionados se sua análise não apresentar nada melhor.
Aviso
- Não leia apenas o resumo ou a contracapa do livro. Leia todo o roteiro.
- Não memorize apenas o enredo. Você também precisa ser capaz de analisar a história.
