O cenário da história é o ambiente em que os personagens estão localizados. Localização, hora do dia e clima desempenham aspectos importantes da história, e um cenário bem descrito pode tornar a história mais interessante para que os leitores se sintam imersos no mundo ficcional que você cria. Ao descrever o cenário, use uma linguagem detalhada e crie interações entre os personagens para cativar o leitor. Quando o cenário é detalhado, a história ganha vida.
Etapa
Método 1 de 3: Criando um plano de fundo detalhado
Etapa 1. Envolva os cinco sentidos
O uso dos sentidos do tato, paladar, visão, audição e olfato pode adicionar detalhes sensíveis a uma história que ajuda os leitores a se posicionarem como personagens. Pense no cenário que você criou e faça uma lista de certos detalhes sensoriais que o personagem experimenta naquele local.
Por exemplo, se o cenário for uma praia, você pode descrever o gosto da areia entre os dedos dos pés do personagem, o gosto do sal no ar, o som das ondas, o cheiro salgado da água do mar e o formato de uma duna de areia
Etapa 2. Visite o mesmo lugar do plano de fundo, se possível
Se sua história é baseada em um local real, vá até lá para registrar detalhes específicos. Traga um caderno e uma caneta e escreva tudo o que você experimentou lá. Incorpore esses detalhes à história para torná-la mais realista.
Se você não puder visitar o local sozinho, procure registros das experiências de outras pessoas na área. Pegue detalhes de suas experiências, mas certifique-se de não plagiar suas declarações
Etapa 3. Olhe para fotos de fundo semelhantes para se inspirar
Se você está tendo dificuldade em imaginar o fundo, procure na Internet por fotos mais ou menos do mesmo local. Procure pequenos detalhes que você pode incluir na história. Salve a imagem e anote os detalhes para não esquecer.
- Se você estiver usando um local real, use o Google Street View para ver a área e obter detalhes mais específicos.
- Acesse sites como Artstation e Pinterest para obter inspiração visual se estiver escrevendo sobre o mundo da ficção.
- Combine detalhes reais com imaginação para criar um ambiente especial.
Etapa 4. Inclua referências para dar uma pista de quando a história aconteceu
Se você está escrevendo uma história que aconteceu no passado, faça pesquisas sobre eventos em tempo real que podem ser incorporados à história. Tente incluir de uma a duas referências sobre a época, como tecnologia, roupas e cultura, para que o leitor possa imaginá-las.
Por exemplo, se você está escrevendo uma história que se passa logo após a Segunda Guerra Mundial, pode dizer: "Aviões voaram pelos céus da cidade, deixando os escombros carbonizados onde nossa casa estava" para se referir à guerra que destruiu a cidade
Método 2 de 3: incorporando detalhes à história
Etapa 1. Escolha 3-4 detalhes principais para focar para descrever a cena
Muitos detalhes podem confundir o leitor e tornar a história mais lenta. Escolha alguns detalhes importantes que o personagem pode usar.
Por exemplo, se estiver descrevendo uma casa abandonada, você pode se concentrar em um papel de parede rasgado, uma escada quebrada que leva ao segundo andar e uma janela coberta com tábuas desgastadas
Etapa 2. Divida os detalhes em seções para evitar parágrafos longos
Evite explicações de fundo em um longo parágrafo porque os leitores podem perdê-lo se não virem nenhuma ação nele. Em vez disso, mencione alguns detalhes no início do parágrafo, seguidos das ações do personagem. Se precisar de outros detalhes no parágrafo, inclua-os próximo ao final do parágrafo.
Por exemplo, se você está descrevendo uma casa abandonada como a acima, pode escrever: "Tentei espiar pela janela, mas há uma placa podre bloqueando minha visão. Empurrei a porta, que se abriu com um rangido alto das dobradiças enferrujadas. Assim que entrei, meus dedos sentiram que o papel de parede havia sido arrancado.” Dessa forma, os detalhes ainda podem ser transmitidos dentro do parágrafo sem sobrecarregar o leitor
Etapa 3. Use metáforas e símiles para incluir descrições figurativas
Muitas descrições de cenários são transmitidas por meio do que os personagens vivenciaram literalmente, mas a linguagem figurativa pode tornar mais fácil para os leitores se relacionarem. Compare algo no ambiente com outra coisa para transmitir a atmosfera do lugar.
Por exemplo, “Cabos enchiam o piso do porão, como parasitas esperando para me prender” para descrever a abundância de fios no porão
Exemplo de uma descrição figurativa
Pequenos fogos se moviam nos troncos das árvores e subiam até as folhas e arbustos, espalhando-se e crescendo. Um pedaço de fogo tocou um galho de árvore e balançou como um esquilo ágil. A fumaça subiu, balançou e se enrolou. O esquilo de fogo saltou e saltou para outra árvore, continuando a comê-la até as raízes.
William Golding, Senhor das Moscas
Método 3 de 3: conectando o cenário com o personagem
Passo 1. Evite representar exageradamente um passado que não seja importante para o personagem
O pano de fundo não é importante na história, portanto, não há necessidade de incluir muitos detalhes. No entanto, o cenário integral influencia as respostas e reações dos personagens. Concentre-se nos detalhes do cenário que são importantes para o personagem.
- Por exemplo, se um personagem está andando por aí conversando, uma descrição detalhada não é importante. No entanto, se a história envolver um acidente de carro, você pode adicionar uma descrição, como uma luz de rua piscando ou um sinal de parada ausente.
- Certifique-se de que a maior parte, senão todos, do cenário da história seja um cenário integral para os personagens.
Etapa 2. Descreva como os personagens interagem com o cenário para mover a história
A técnica “mostre, não diga” funciona para explicar como os personagens se movem no cenário, incluindo pequenos detalhes. Isso tornará a história e a descrição mais interessantes e cativará o leitor.
Por exemplo, em vez de escrever: “Um registro está na frente dele. Ele tropeçou na madeira”, tente escrever,“Quando ele estava correndo na floresta escura, seu pé tropeçou no tronco e ele caiu na grama alta.”
Etapa 3. Escreva como a mudança na configuração afeta o personagem
O cenário deve criar várias emoções no personagem. Use o clima e a hora de acordo com os sentimentos do seu personagem ou mude o cenário repentinamente e descreva como a mudança afeta o humor do seu personagem.
Por exemplo, se seu personagem está triste, você pode escrever: “Quando ela enxuga as lágrimas do rosto, o sol desaparece e uma gota de chuva começa a cair na calçada. Uma rajada de vento frio varreu seu corpo."
Passo 4. Use o cenário para ajudar a expressar os sentimentos dos personagens ou o tema da história
O tema e o cenário têm uma relação importante. Portanto, certifique-se de que os dois estão relacionados. Considere o tema da história e procure detalhes específicos sobre o cenário que refletem um ao outro.
Por exemplo, se você está contando uma história sobre alguém que está aprendendo a amar, pode mudar o cenário de inverno para verão para transmitir a mensagem de que o relacionamento entre os dois personagens está esquentando
Exemplos de planos de fundo que retratam emoções
A água verde escura do rio Salinas ainda se sente no final da tarde. O sol havia deixado o vale para escalar as encostas das montanhas Gabilan, e os topos das colinas brilhavam ao sol. Mas junto à piscina entre os sicômoros pintalgados, uma sombra muito agradável já era visível.
Nesse trecho do final de Of Mice and Men, de John Steinbeck, a margem do rio é um lugar de entretenimento para Lennie.
Pontas
- Não existem regras definidas para a escrita. Crie uma história única e escreva-a da maneira que desejar.
- Como um exercício de escrita, mantenha um diário de descrição para escrever descrições de lugares que você visita ou programas de TV que você assiste.
