A competição na indústria da televisão é feroz, com programas de televisão indo e vindo. Saber como escrever e enviar sua ideia original ou manuscrito lhe dará uma grande vantagem, porque você pode divulgar suas ideias e até mesmo ser pago por elas.
Etapa
Método 1 de 3: desenvolvendo um conceito
Passo 1. Crie uma premissa pressuposicional que geralmente começa com: “E se?
“Esta é a premissa com a qual todo programa de televisão e ideia são apresentados a Hollywood. A premissa poderia ser tão simples como: "E se uma equipe de documentário filmar em uma pequena empresa que vende papel?" (The Office) a complexas como: "E se um professor de química se envolver na produção de entorpecentes?" (Liberando o mal). É o conceito básico do seu evento que o diferencia e vende.
Você não precisa, ou deseja, sobrecarregar a premissa com muitos subenredos ou outras ideias primeiro. Por enquanto, escreva a essência do seu evento no papel. Por exemplo, "Seinfeld" foi originalmente proposto apenas como "E se fizéssemos apenas um programa sobre a vida cotidiana?"
Etapa 2. Analise os programas de televisão atuais para aprender sobre as tendências ou oportunidades emergentes
Use sites fundamentais e conhecidos como Deadline.com ou Variety para acompanhar as tendências da televisão de Hollywood. Por exemplo, Deadline publicou uma história em agosto de 2015 afirmando que as estações de televisão estavam procurando especificamente por um programa de comédia de uma hora para ir ao ar. É uma boa pista para saber que tipo de programa está vendendo.
Anote os nomes e os estúdios de televisão que provavelmente produzirão seu programa de televisão. Muito provavelmente, esses nomes comprarão seu programa de televisão mais tarde
Etapa 3. Determine o gênero do seu programa de televisão
Um gênero é o tipo de programa que você deseja criar, de comédias situacionais a mistérios de assassinato. Há uma variedade de gêneros, mas em caso de dúvida, é uma boa ideia olhar para o gênero de seu programa favorito online como um guia. Por exemplo, o gênero Arrested Development é uma comédia situacional com uma única câmera, o que significa que o show não é gravado com a presença de um público de estúdio como sitcoms clássicos como Cheers, que são sitcoms com várias câmeras. Embora essas diferenças possam parecer pequenas, elas têm um grande impacto quando você apresenta suas ideias, porque uma estação de televisão deseja apenas determinados tipos de programas.
- O gênero influencia o humor, a sensação e o estilo de sua escrita e as expectativas do público em relação a certas coisas.
- Ao escolher um gênero, isso não significa que você está preso a um tipo de história. A escolha de um gênero apenas torna mais fácil para você promover e vender suas ideias.
Etapa 4. Desenvolva alguns personagens
A essência de qualquer programa de televisão está em seus personagens. Os personagens são a razão pela qual as pessoas assistem a programas de televisão semana após semana e movem o enredo de cada episódio. Tente fazer de dois a cinco personagens principais porque quanto mais personagens você tiver, mais difícil será dirigi-los. Sete personagens (como a Comunidade e a maioria das outras peças) são o limite máximo usual. Seu personagem deve:
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Volta.
O personagem de seu personagem é multifacetado, não apenas "mulher zangada" ou "herói durão". Personagens redondos têm pontos fortes e fracos, bem como oportunidades de crescimento.
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Cheio de desejo e medo.
A habilidade ou incapacidade de seu personagem de superar o medo (de pobreza, solidão, alienígenas do espaço sideral, aranhas e assim por diante) é o impulso que cria conflito em cada episódio e revela o objetivo final de seu programa de televisão.
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Tenha um propósito.
Bons personagens fazem escolhas que conduzem a trama da história. Eles cometem erros, tentam corrigir seus erros, festejar e assim por diante, porque essas são coisas que os personagens realmente querem fazer, não coisas que os escritores são forçados a fazer.
Etapa 5. Entenda o que faz uma boa ideia vender
Os produtores executivos são pessoas que aprovam novas ideias e já ouviram muitas ideias. As melhores ideias, ou pelo menos aquelas que serão aprovadas, possuem as seguintes características:
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Originalidade.
Seu show já foi transmitido antes? O seu evento é semelhante aos eventos existentes e, em caso afirmativo, o seu evento é diferente o suficiente para se destacar de outros eventos semelhantes?
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Estimativa de custo.
Apenas alguns estúdios estão dispostos a assumir o risco desembolsando centenas de milhões de rúpias para escritores ou diretores que não comprovadamente vendem. É difícil vender um grande conceito como The Walking Dead se você está apenas começando na televisão porque os riscos financeiros de tal projeto são enormes.
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Cenário / Prova de Conceito.
Isso significa que você precisará delinear uma cena, um roteiro ou gravar alguns esboços. Suas ideias podem ser o suficiente para abrir as portas dos produtores executivos, mas você precisa de um verdadeiro trabalho para provar que seu programa pode ser feito.
Método 2 de 3: Escrevendo contornos da cena
Etapa 1. Escolha um título para o seu evento
Quanto mais fácil for o título de lembrar, melhor. A maioria dos títulos de programas de televisão é baseada em trocadilhos, e um bom jogo de palavras ou frases pode tornar seu programa instantaneamente reconhecível. Por exemplo, Mad Men conta a história de uma agência de publicidade e os homens (homens) que trabalham lá e que vivem a maior parte de suas vidas no caos (loucos). Comunidade conta a história de uma escola secundária (faculdade comunitária) e também de um grupo de pessoas amigáveis. Não subestime a importância de um título.
Etapa 2. Crie uma linha de registro memorável ou essência da história
A essência da história é uma frase ou duas que descrevem seu programa para manter os produtores interessados em suas ideias. Normalmente, a essência da história contém o objetivo principal do evento e / ou seu personagem principal. Se o conceito que você está oferecendo não se encaixa facilmente no âmago da história, seu conceito pode não vender muito bem, mas raramente é o caso. A essência da história deve ser capaz de explicar às pessoas do programa o que eles estarão assistindo e a premissa ou coisas interessantes em seu programa.
- De volta para o Futuro. Um estudante do ensino médio é enviado ao passado por acidente, o que faz com que seus pais nunca se encontrem, muito menos o dêem à luz!
- Mandíbulas. Um chefe de polícia luta com um tubarão assassino apesar de ter medo do mar. Enquanto isso, o ganancioso conselho municipal se recusa a admitir que a praia está com problemas, o que complica ainda mais as coisas.
- Ratatouille. Um rato francês se junta a um péssimo chef para provar que todos sabem cozinhar, enquanto críticos e exterminadores invejosos farão de tudo para provar que suas ações são uma farsa.
Etapa 3. Escreva uma sinopse de 300-500 palavras
Uma sinopse é uma visão geral, mas breve, de seu evento. Existem muitos elementos potenciais que você pode incluir em uma sinopse, mas quanto mais curta e densa a sinopse, melhor. Tente resumir seu programa em um texto curto e interessante que fará você querer assisti-lo se ele for ao ar. Algumas das coisas que devem ser incluídas em sua sinopse são:
- Histórico da história.
- Esboço do enredo da história.
- O enredo da maioria dos episódios (o que geralmente acontece em cada episódio?)
Etapa 4. Faça uma folha de figura detalhada, mas breve
Em outra folha, liste cada personagem com uma explicação de uma a duas frases de quem eles são. Seja curto e específico. O que motiva cada personagem e o que os torna especiais? A menos que afete o enredo, não inclua nenhuma explicação física ou seleção de elenco.
Etapa 5. Também divida três a quatro episódios
Mantenha os detalhes concisos com apenas um a dois parágrafos de explicação. Você tem que dar às pessoas a chance de ver as cenas de seu programa, a aparência de cada episódio, o orçamento e os personagens em ação. Se você está escrevendo um gênero de drama, a descrição de cada episódio deve ter cerca de 400-500 palavras, e se você está escrevendo um programa de comédia, a descrição de cada episódio deve ter cerca de 200-300 palavras.
Se você estiver lançando um reality show no estilo documentário, incluir um pequeno vídeo sobre o assunto que deseja mostrar ou as pessoas envolvidas em seu programa pode ajudar os produtores a ver o potencial de seu programa. Você também pode delinear os enredos potenciais na vida das pessoas que são os personagens de seu documentário
Etapa 6. Faça um esboço da cena
Seu esboço bem ordenado de sua cena deve ter de 3 a 10 páginas. Adicione uma página de título com o logotipo do evento em potencial, seu nome e suas informações de contato. Em ordem, o esboço da cena deve conter:
- Título
- Essência da história
- Sinopse
- Personagens
- O enredo de cada episódio.
- Se você estiver fazendo um reality show, certifique-se de criar um formato que possa ser produzido. Se você estiver criando um reality show competitivo, certifique-se de que todos os aspectos da jogabilidade sejam explicados. Você deve escrever o que o público testemunhará em suma, mas pontos de bala poderosos.
Etapa 7. Considere escrever um script
No final, o contorno da cena que você cria não é o que será mostrado na televisão. Acompanhando o esboço de sua cena com um roteiro, você pode fornecer instantaneamente uma visão geral do primeiro episódio de seu programa se os produtores executivos gostarem de seu programa. No entanto, a maioria das ideias é vendida apenas na forma de ideias, então o script é solicitado a ser feito. Isso é mais comum se as horas de vôo em Hollywood já são altas.
- Leia roteiros de eventos semelhantes ao seu para ter uma ideia da escrita e do enredo.
- Se você estiver escrevendo um programa de televisão planejado, como uma peça, aprenda a escrever um bom roteiro. Procure aulas de redação de roteiros que você pode fazer em seu curso local.
- Um software especial para escrever scripts pode economizar seu tempo ao escrever scripts. Alguns dos softwares de escrita de script mais populares incluem Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets e Final Draft.
Etapa 8. Registre seu trabalho com um serviço de sistema de direitos autorais, como o Writers Guild of America
Dessa forma, seus direitos de propriedade intelectual serão protegidos e você poderá cronometrar seu trabalho. Você também pode estar interessado em registrar seu trabalho online no The Creator's Vault ou solicitar proteção de direitos autorais, embora às vezes isso seja demais.
- O registro do seu trabalho no WGA custa apenas 20 dólares (ou 10 dólares no site do WGA se você já for membro do WGA) e é considerado o padrão da indústria de televisão.
- Os trabalhos registrados serão mantidos por cinco anos, então você pode atualizá-los. Os termos variam para cada serviço e site.
Método 3 de 3: enviando seu programa de televisão
Etapa 1. Insira o material do seu evento no data center da indústria de televisão online
Esses tipos de sites custam dinheiro, mas em troca, os produtores executivos podem ver o material do seu programa. Normalmente você tem que pagar para obter classificações, e manuscritos de alto nível irão direto para o topo da lista no site. No entanto, a maioria desses sites não é confiável. Portanto, certifique-se de fazer algumas pesquisas online primeiro para encontrar avaliações, provas de declarações e histórias de sucesso desses sites. Procure histórias de sucesso desses sites no IMDB para verificar sua confiabilidade.
- O site com a melhor reputação quando se trata de scripts é o The Blacklist. Muitas pessoas encontraram produtores executivos e obtiveram sucesso neste site.
- Aceitar um aplicativo não solicitado sem um intermediário pode expor a empresa ao roubo. A evidência eletrônica na forma de avaliações de várias empresas é uma das vantagens exclusivas que a Internet pode oferecer na arena de desenvolvimento da televisão de hoje.
Etapa 2. Liste as empresas relacionadas que podem gostar da sua ideia e contate-as online
Navegue online e encontre números de telefone, endereços de e-mail e como apresentar ideias para empresas que criam eventos semelhantes aos seus. Contate-os a qualquer custo e pergunte se eles têm interesse em se encontrar e discutir suas ideias. Você não tem que implorar. Apenas mostre que você está disposto a se esforçar para vender seu manuscrito.
- Não envie um programa sobre monstros clichês para a NBC, envie-o para SyFy. Não envie dramas históricos para a produtora de Greg Danial (The Office). Considere os tipos de programas que um determinado estúdio de televisão transmitiu para que você não faça o lance errado.
- Procure programas de bolsas de estudos em estúdios de televisão. Este é normalmente um programa pago de 6 a 8 semanas que pode ajudá-lo a forjar suas ideias no estúdio. No entanto, programas como este são muito competitivos.
Etapa 3. Expanda sua rede com qualquer pessoa
Conhecer alguém pessoalmente ainda é a melhor maneira de vender sua ideia ou evento. Beba café com amigos, junte-se a um grupo de improvisação e arrume um emprego em um estúdio de cinema. Mesmo que alguém não consiga realizar sua ideia, essa pessoa provavelmente conhece alguém que pode ajudá-lo.
- Sempre que possível, trabalhe para um estúdio de cinema ou televisão como assistente de produção ou estagiário. Faça o que puder dar a você a oportunidade de mergulhar no mundo da televisão.
- Embora não seja estritamente necessário, vender sua ideia para Hollywood é mais fácil se você mora em Hollywood. Se você deseja prosseguir seriamente neste campo, é hora de você se mudar para Los Angeles. No entanto, muitos programas de televisão também são produzidos em Nova York.
Etapa 4. Saiba que você precisa de um argumento de venda eficaz para vendê-la quando estiver na frente de produtores executivos
Você deve ser capaz de surpreender os executivos quando tiver a oportunidade de falar. O envio de ideias é uma forma de arte, mas lembre-se, você quer vender, então não escreva um roteiro. Seu objetivo é simplesmente deixar as pessoas entusiasmadas com seu evento, então fale sobre:
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ganchos.
Volte para a premissa do seu evento. Por que seu programa é original, interessante e vale a pena assistir?
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Visualizador.
Quem é o público-alvo do seu evento? Por que seu programa corresponde ao público-alvo da estação de televisão que você assiste?
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trechos de um filme.
Se você fosse vender seu evento em um anúncio, que parte gostaria de destacar? Qual cena descreve melhor o mundo do seu show?
Etapa 5. Lembre-se de que você é um vendedor, não um escritor
Por que seu programa é adequado para o público-alvo deles? Como o seu evento complementa outros eventos? Por que eles precisam do seu evento? Não fale apenas sobre o quão legal é o seu programa ou até mesmo sobre você, fale sobre por que foi uma boa decisão para eles se compraram o seu programa.
Você tem que entender que tipo de programa é produzido pela emissora que você está assistindo e quem é o seu público-alvo, para chamar a atenção dos produtores executivos da emissora
Etapa 6. Apresente suas ideias de forma concisa e apaixonada
Seu envio não deve levar mais de 12 a 15 minutos e, quanto mais curto for o envio, melhor. Compartilhe as ideias centrais de seu programa com os produtores executivos, faça com que eles se interessem pela premissa e dê motivos pelos quais seu programa se encaixa na estação de televisão deles. Em seguida, agradeça e responda às suas perguntas.
- Você tem que praticar sua submissão há muito tempo e continuamente. Sua inscrição deve ser tão preparada quanto seu roteiro e esboço da cena.
- Ter mais de uma ideia pode ajudar, mesmo que as outras ideias ainda não tenham um esboço de cena. Os produtores executivos podem gostar de você e de suas ideias, mas não têm espaço em sua programação para o show que você propõe.
Pontas
- Quanto mais ideias e contornos de cena você tiver, melhor. Continue explorando ideias diferentes no mesmo gênero para ter um portfólio para propor.
- Faça alguma pesquisa e tenha ideias originais. As pessoas não aceitam ideias que foram usadas em filmes, livros ou outros programas de televisão.
